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Recentemente vi David Byrne em concerto como parte de sua turnê Utopia Americana. (Foi um show surpreendente, definitivamente vá ver!) Curiosamente, ele começou o show sentado em uma mesa segurando um objeto laranja bastante brilhante: um modelo do cérebro humano. Enquanto ele olhava para o cérebro atentamente e começava a cantar, imaginei se David Byrne chegara às mesmas conclusões que eu tenho como especialista em audição e neurocientista – a ideia de que o cérebro humano, mais do que qualquer outra coisa, é a peça central. para toda a arte neste mundo. É a estrutura que permite ter um pensamento consciente além dos impulsos inconscientes, o órgão que nos permite perceber todos os padrões sensoriais e reagir a eles em deleite ou nojo. É a máquina que controla nossos movimentos, sentimentos, memórias, medos, anseios e, sim, até mesmo a base para experimentar o amor. É tudo. Ao pensar sobre o cérebro tão intensamente ao longo dos anos, passei a imaginar as pessoas como cérebros andando por aí com corpos ligados a elas. Então, talvez não falando cabeças, mas andando cérebros …
A ciência está em uma encruzilhada de sorte. Durante décadas, os cientistas tenderam a evitar as artes em favor de tópicos mais tangíveis, mais adequados à medição objetiva. No entanto, o fascínio das artes, não apenas pela sociedade, mas pela ciência, tem sido forte demais para resistir. Os cientistas têm novos métodos de medir o cérebro e uma nova disposição para ir corajosamente aos aspectos estéticos do reino dos sentidos. Esta combinação inebriante de quantidade e qualidade é muito intrigante e poderosa para ser ignorada! Através dessas investigações científicas, estamos prestes a nos aproximar da verdade elusiva sobre o que significa ser humano.
Eu digo isso como um preâmbulo para o que espero abordar neste blog. Como alguém que está firmemente enclausurado na medicina, na ciência e na arte, posso ver, a partir de uma visão geral, como todos eles se relacionam uns com os outros. Mas também posso ver como, ao realizar uma cirurgia, ao tocar um instrumento, ao analisar dados, esses tópicos podem ser amplamente vistos isoladamente, sem levar o outro em conta e sem qualquer prejuízo para o processo em si. Em outras palavras, os artistas não precisam de ciência para criar arte atraente, e os cientistas não precisam examinar a arte em favor de outros problemas prementes para acumular dados. Talvez, no entanto, o mundo seria melhor se os cientistas examinassem o processo artístico e se os artistas entendessem o método científico. Talvez desmentindo ao mesmo tempo, alguma versão da verdade emergiria: como é que os seres humanos concebem, percebem e criam a arte seria deixada não apenas a musas metafóricas e surpresas eureka, mas também seria entendida como um processo biológico complexo que leva a um produto tangível. E então, talvez todos nós estivéssemos segurando modelos laranja do cérebro e tentando descobrir o que exatamente é que faz essas coisas na nossa cabeça disparar. Com isso em mente, tentarei refletir significativamente sobre minhas visões sobre a importante relação entre nossas mentes que dão origem a idéias criativas, os corpos que nossos cérebros controlam, a arte que nossos corpos produzem e como essa arte entra em nossas mentes. . Então, por favor, junte-se a mim – deve ser um passeio interessante!