Psicologia da profundidade da arte

With permission of the artist; © 2008, "Man in Blue Shirt."
Fonte: Com permissão do artista; © 2008, "Man in Blue Shirt".

É um prazer e uma honra trazer os leitores da Psychology Today uma segunda entrevista com o ícone expressivo de terapia de artes Shaun McNiff. Esta publicação centra-se na profundidade da psicologia da arte e nos pensamentos e perspectivas de McNiff sobre a "inteligência" transformacional da expressão artística na saúde e no bem-estar.

Neste período de abordagens orientadas para a atividade, intervenções e protocolos baseados em evidências, como ajudamos os indivíduos a não só encontrar reparação, mas também encontrar o bem-estar através da exploração do terreno mais profundo dentro da experiência humana? De acordo com Shaun McNiff, as artes são um caminho e a mídia da psicologia da profundidade. Seu livro seminal, Depth Psychology of Art , escrito há quase trinta anos, lembra que a arte não é apenas uma manifestação da psique, é também "um processo profundo e psicologicamente inteligente" que ocorre com espontaneidade e resultados surpreendentemente transformadores. E paradoxalmente, como McNiff observa, a profundidade também está na superfície da criação, um reflexo mais imediato do que muitas vezes não é visto e não apreciado dentro do eu.

Esta entrevista começa com a seguinte definição: a psicologia da profundidade refere-se às abordagens de terapia que estão abertas à exploração dos aspectos sutis, inconscientes e transpessoais da experiência humana.

Sim, uma característica comum em toda definição de psicologia em profundidade, seja qual for a escola do pensamento, é o primado dos processos que ocorrem fora da conscientização consciente e, portanto, a relação estreita com a expressão artística que muitas vezes atua além e às vezes, apesar de nossa mais direta intenções, pensamentos e percepções. Subtle é uma boa palavra, sugerindo que podemos prestar mais atenção. Para mim, a profundidade é paradoxalmente na superfície da vida e da arte – sem ser visto e não apreciada e sempre em processo. Quando pensamos que as profundezas são enterradas em algum lugar e oculto, usando o pensamento analítico como uma escavadeira escavando, evitamos a profundidade das coisas imediatas, o momento presente nos convidando a responder com mais consciência, espontaneidade e imaginação.

Existe uma interseção entre as artes e a psicologia profunda como formas de explorar a experiência humana?

As artes integram o que acontece dentro e fora do pensamento consciente, os atos visíveis e invisíveis de criação. Então, sim, há uma interseção e eu sinto que as artes são meios de psicologia de profundidade. Os sonhos também são e eles têm sido uma característica principal da tradição, mas as artes são atividades bem acordadas; Eles são o que usamos para acessar e dar forma tangível à sabedoria, complexidade e profundidade de Psyche.

Inútil deve ser pessoal, uma combinação de experiência subjetiva e objetiva. Este é outro cruzamento, como você o chama, o que é exclusivo da arte. Jung disse que o pessoal é a abertura para a "psique objetiva". O banimento da base pessoal, íntima da expressão artística, elimina a profundidade.

Como você descobriu as artes como um caminho para explorar suas próprias "profundidades"?

Ter a oportunidade de trabalhar com os outros para expressar suas almas, paixões, necessidades, aflições e alegrias através da arte tem sido uma maneira confiável de descobrir paradoxalmente o que você descreve como minhas próprias profundidades. Eu descubro e me conheço através dos outros, e dos outros da sua arte e da minha arte.

Na minha prática artística pessoal, experimento como a expressão artística transforma as coisas mais difíceis e problemáticas que utilizam sua energia para criar; Como você disse, promove a resiliência – em vez de simplesmente manifestar os problemas, faz algo com eles que apenas a arte pode fazer. Este é um processo profundo e psicologicamente inteligente que sempre acontece fora dos meus planos e controles. É o que eu chamei de força da Natureza, o aspecto "transpessoal" que você mencionou na sua primeira pergunta, e é muito maravilhoso, outra característica talvez de psicologia profunda.

© Early 90s, "Woman and Blue Cow," Shaun McNiff; with permission of the artist.
Fonte: © Early 90s, "Mulher e vaca azul", Shaun McNiff; com permissão do artista.

Em seu livro Depth Psychology of Art, você reviverá o termo "interpretação" quando se trata de como a expressão artística é definida e categorizada. Como surgiu essa visão e você "revisou sua visão" no século XXI?

A psicologia da profundidade de Ar t foi escrita há quase trinta anos e apresenta o equivalente a uma revisão histórica da literatura sobre as fontes que informaram minhas posições. Eu acho útil hoje porque essas coisas não mudam. Talvez a única coisa importante que eu adicionei a essa revisão é a minha re-conexão com o trabalho do meu professor da faculdade Thomas Berry, cuja Terra sagrada que pensa em O Grande Trabalho e outros livros oferece uma cosmologia abrangente de profundidade, imaginação e criação.

A questão da interpretação artística tem sido uma base para mim desde que comecei a trabalhar com arte em saúde mental. Ironicamente, minha influência mais formativa tem observado como não fazer interpretação artística. Fiquei horrorizado em 1970 com a forma como as expressões artísticas foram rotuladas com conceitos idiossincráticos e usadas em testes de desenho de diagnóstico que continuam até hoje em que todas as pessoas expressam é visto como manifestando alguma forma de psicopatologia. Isso me mobilizou para não apenas desafiar as práticas, mas oferecer algo diferente e positivo. Quando a suposição é que uma expressão artística deve ser explicada racionalmente, isso substitui imediatamente sua profundidade, complexidade e, como eu disse acima, sua alteridade, com o conceito de alguém. O caminho da profundidade envolve a disciplina de estabelecer um relacionamento mais compassivo com a imagem pela qual fazemos o nosso melhor para testemunhar a expressão, suspender o julgamento, abrir e responder à sua presença. A interpretação é um processo contínuo de conexão como com outra pessoa. Mantém a imagem viva.

Você vê essa profundidade na arte da terapia hoje?

Há muitas pessoas como você fazendo coisas em todo o mundo que criam uma comunidade de profundidade e imaginação. Como sempre, há movimentos para a superficialidade. Fiquei surpreso com o aparecimento de livros para colorir, algo que nunca teria imaginado em um campo em que as tensões mais conservadoras do trabalho sempre enfatizaram a expressão espontânea, mas como forma diagnóstica de manifestar os chamados conteúdos patológicos como Eu descrevi. Pelo menos todos nós já fomos juntos para encorajar a liberdade de expressão, embora guiados por objetivos e paradigmas contrastantes.

A terapia artística sempre foi permeada por coisas inquietantes que ativam a minha defesa para uma compreensão mais profunda do processo artístico, como ele cura e promove a compreensão humana em qualquer lugar do mundo em que as pessoas tenham acesso. Agradeço as agitações por me dar uma direção e uma voz.

Você esteve na vanguarda do que agora é comumente conhecido como "pesquisa baseada em artes". Para os leitores que não estão familiarizados com esse conceito, você pode explicar brevemente como as artes podem ser uma maneira de saber, particularmente em contraste com a ciência padrão paradigmas avançados de investigação e inquérito?

Defino a pesquisa baseada na arte como o uso da expressão artística pessoal do pesquisador, sozinho ou com outros, como principal modo de consulta. O raciocínio mais fundamental é o mesmo que justifica seu uso na terapia como forma de saber, como a imagem e o processo de fazer isso estão alguns passos à frente da mente refletida. Quase sempre, a descoberta e o significado emergem não planejados através do processo e depois refletimos sobre tudo. Há uma inteligência no processo que opera além do pensamento linear e do idioma, então por que as disciplinas baseadas nesses princípios não os usam como base de pesquisa? Relaciona-se a questões de legitimidade e sente a necessidade de justificar-se de acordo com o paradigma socialmente aceito e dominante. Há muitas perguntas e usos das artes que são mais adequados para o inquérito artístico. Estou particularmente interessado em pesquisas que aperfeiçoam métodos de prática – como posso pedir a outras pessoas que façam coisas que eu não fiz?

Uma vez que a pesquisa baseada na arte corresponde ao processo de fabricação de arte, você não pode conhecer o fim no início e os métodos serão infinitamente variáveis, como arte, e projetados individualmente em resposta a perguntas e objetivos da pesquisa. As melhores coisas tendem a acontecer espontaneamente. Essas possibilidades abertas e pessoais são o oposto da ciência analítica e, na minha opinião, um complemento para ela.

Muitas escolas exigem o uso de métodos fixos de ciências sociais que produzem estudos que reiteram os formatos aprovados e são permeados pelo cientificismo e o jargão que aborda a arte como dados a serem analisados. Você sabe como os dados orientados eu estou em certos aspectos da vida, onde é apropriado, mas não posso chamar de dados de arte; Isso tira o significado e o mistério. As expressões artísticas são a evidência em nossa disciplina – como podemos apresentá-las de maneiras convincentes que parecem, soam e sentem como o trabalho, inspiram outros e impactam a prática futura.

Como você responderia à seguinte afirmação: o mistério da imaginação está presente nos sonhos e na visão, na doença e na saúde, no inconsciente pessoal e coletivo. As artes são uma manifestação da imaginação do indivíduo e da cultura.

James Hillman, que sentiu que a imaginação é a inteligência primária que precisa ser educada e cultivada, disse-me em uma entrevista de 1986 que ele apoia os art terapeutas com todo seu coração porque "eles realmente poderiam ser os portadores da imaginação na cultura em o nível de base. Eles têm acesso que os próprios artistas não têm e que os psicólogos desperdiçaram. "Eu acho que ele apreciaria sua declaração e dizia sim, sim, e sim. Podemos nos perguntar até hoje o quão bem estamos fazendo em trazer a imaginação ao mundo, espalhando-o tanto quanto possível em vez de restringir o acesso. Como podemos liderar e promover uma participação mais inclusiva. Um passo importante pode ser para nossos programas de treinamento, associações e revistas para aceitar essas questões como base de nossa missão.

[Se perdeu a entrevista anterior da Psychology Today com McNiff, veja Imagination in Action neste link ]

Fique bem,

Cathy Malchiodi, PhD

www.cathymalchiodi.com

www.trauma-informedpractice.com

Profundidade de Psicologia da Arte por Shaun McNiff disponível na Amazon. Você também pode ler mais sobre McNiff e ver uma galeria de seu trabalho em seu site em http://www.shaunmcniff.com.