Arte como autocuidado

Os benefícios para a saúde de criar e desfrutar de arte.

Fonte: Katie Willard Virant

Há alguns meses, li um estudo relatando que o cortisol (um hormônio relacionado ao estresse) diminui significativamente após apenas 45 minutos de arte (Kaimal, Ray & Muniz, 2016). Intrigado, comprei suprimentos de aquarela e comecei a pintar. Embora eu não tenha testado meus níveis de cortisol, posso dizer que me sinto relaxada, engajada e feliz quando pinto. É outro “buster de estresse” que eu adicionei ao meu arsenal, e que eu recomendo.

Aqueles de nós que vivem com doenças crônicas enfrentam desafios relacionados a doenças todos os dias. Esses desafios podem tornar nossas vidas imprevisivelmente rochosas, elevando nosso nível de estresse e aumentando nossa vulnerabilidade a problemas de saúde física e mental. Se a arte pode reduzir o estresse, não deveríamos utilizá-la como estratégia de enfrentamento? Eu descrevo alguns benefícios abaixo.

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A arte aumenta o autoconhecimento e a auto-expressão.

Quando estamos criando arte, estamos tomando decisões sobre o que gostamos. Quais as cores que nos atraem? Para quais formas somos atraídos? Quais texturas nós gostamos? Você pode achar que não tem opiniões sobre essas perguntas, mas sabe! Fazer arte é fazer escolhas; fazer escolhas exige prestar atenção ao nosso eu interior à medida que avaliamos quais elementos nos agradam ou não.

Não apenas nos sintonizamos quando criamos arte, mas também nos expressamos fazendo uma representação externa de nosso mundo interno. Ao fazer isso, estamos agindo de acordo com uma crença saudável de que o que está dentro de nós é digno de ocupar espaço e ser visto pelos outros.

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O autoconhecimento e a auto-expressão são particularmente importantes para as pessoas que vivem com doenças crônicas. A doença crônica muda nossa identidade: a pessoa que vivemos com a doença é diferente da pessoa que éramos antes de adoecer. É fácil nos sentirmos perdidos, imaginando quem somos e como nos definir em um mundo que parece não ter muito espaço para doenças e deficiências. Arte – uma maneira de definir e expressar identidade – pode ser uma maneira de solidificar e expandir nossa autopercepção.

Arte nos conecta com os outros.

Aqueles de nós que vivem com doenças crônicas frequentemente experimentam isolamento físico e emocional. Conexão através da arte pode superar esse isolamento. Quando mostramos aos outros nossa arte, estamos mostrando a eles mesmos. Eles podem compartilhar conosco como nossa arte os faz sentir; eles podem perguntar como nos inspiramos para criar nosso trabalho. Um diálogo é aberto. Além disso, aqueles de nós que ficam viciados em fazer arte inevitavelmente são atraídos pelas criações dos outros. Nós nos encontramos buscando e sendo curiosos sobre o trabalho artístico de outras pessoas. Mesmo quando estamos no hospital, podemos participar de fóruns on-line dedicados à discussão sobre arte.

A arte nos leva para fora dos limites de nossos corpos.

A fotógrafa Dorothea Lange disse certa vez: “A câmera é um instrumento que ensina as pessoas a ver sem uma câmera.” Ela está certa: criando mudanças de arte e expandindo nossas mentes, ensinando-nos a estar atentos aos infinitos detalhes do mundo ao nosso redor. Quando nos sentimos mal, muitas vezes é difícil estar atento a qualquer coisa, exceto nossos corpos cheios de dor. Fazer arte volta nossa atenção para fora. Pessoas que criam arte frequentemente descrevem uma sensação de estar em um “fluxo” prazeroso no qual perdem a noção do tempo, preocupações e dores corporais. Quando temos a experiência de explorar esse fluxo, ganhamos acesso a uma parte criativa de nossa mente que continua a nos deleitar mesmo quando não estamos ativamente fazendo arte. Notamos cor e forma na natureza, na arquitetura e no design, nos infinitos detalhes do mundo. Podemos ter prazer nas delicadas folhas de uma planta de casa que estão sentadas em nossa sala de estar; podemos apreciar a maneira como a fruta parece colocada em nossos pratos. Nossas vidas são ampliadas de maneiras que nossos corpos não podem limitar.

A arte pode nos ajudar a sintonizar ao invés de produto.

Quando faço arte, tenho uma ideia na minha cabeça do que quero que seja a minha pintura. Eu aprendi que o que eu crio no papel parecerá muito diferente daquela imagem idealizada. Meu nível de habilidade é mínimo e cometo erros no momento em que meu pincel atinge o papel. Mas há sempre algo para gostar. Eu posso ver meu trabalho melhorando com a prática; muitos erros são acidentes felizes que me ensinam algo novo e inesperado; e eu cortei quadros que não funcionam para usá-los para colagens. Há prazer na imperfeição, em trabalhar no momento presente com todas as suas limitações.

Esse prazer no processo pode afetar a forma como nos vemos. Há dias que nos machucamos, dias em que não olhamos melhor, dias que parecem escuros. Eles são apenas partes da nossa jornada em constante evolução. Estamos sempre aprendendo, crescendo, surpresos com a vida. Somos dinâmicos, não estáticos – somos um trabalho em progresso.

Podemos aproveitar a arte mesmo quando estamos muito doentes.

Enquanto escrevo este post, estou preocupado que alguns dos meus leitores se sintam invisíveis. Talvez sua doença seja tal que você não possa pegar um pincel. Pode ser que você esteja cansado demais para pensar em levantar a cabeça do travesseiro. Sua dor pode ser muito grande para sair agora mesmo. Eu vejo você e estou ciente de que há momentos em que nada nos conforta. Quando você se sentir capaz de fazê-lo, pense em deixar a arte entrar em sua vida de maneiras administráveis. Você pode curtir percorrer o Pinterest ou o Instagram por cinco minutos, buscando imagens que lhe agradem. Siga suas preferências e aproveite a centelha de criatividade que acende quando você encontra uma foto que fala com você. Só esse pequeno momento pode ser benéfico, lembrando que, enquanto a sua doença faz parte de você, não é o seu todo.

Comece pequeno e divirta-se.

Se fornecermos papel e giz de cera às crianças, elas pegam os lápis de cera e colorem o papel. Eles não dizem: “Eu não sou artístico” ou “Eu não sei como começar”, ou “Isso é chato”. Eles dizem: “Yay! Arte! ”Para as crianças, a arte está tocando. Lembre-se de como era jogar? Você não duvidou de si mesmo ou se preocupou em não ser bom o suficiente. Você não se deu uma nota ou se castigou pelo seu desempenho. Você acabou de se divertir.

Então pegue um giz de cera ou um pincel ou um lápis ou a câmera do seu telefone. Tire uma foto, tire uma foto, olhe para uma foto, até mesmo observe como o céu está azulado. E se você preferir arte em outras formas (música, teatro, dança, etc.) – vá em frente! Espero que a prática da arte – da maneira que você escolher com ela – beneficie você e lhe traga alegria.

Referências

Kaimal, G., Ray, K. e Muniz, J. (2016). Redução dos níveis de cortisol e respostas dos participantes após a realização da arte. Arteterapia 33 (2) 74-80.