A cor dos anjos, da angústia e da arte

Cuerda (Cord) (c) JeffGloverArts.com Quando eu tinha cerca de 10 anos, desenhei uma árvore. Minha professora disse: "O tronco deve ser mais grosso no fundo." Eu voltei e escrevi algumas linhas adicionais na base da árvore, mas ela simplesmente riu. (Algum de nós já esqueceu uma risada assim?) Minha árvore provavelmente parecia mais com um bastão fino puxando para fora de um remendo de ervas daninhas reedy. (Eu decidi me tornar um escritor em vez disso).

Felizmente, nem todos são tão artisticamente carentes (e tão desencorajados) como eu era. O artista visual Jeff Glover começou cedo, jogando as artes na infância. Em um livro antigo aqui e ali, ele ainda se depara com suas primeiras tentativas de desenhar o ornamento do flyleaf. Ele sempre foi o mais feliz, diz ele, quando conseguiu trazer algum tipo de "ordem artística" para ambientes não artísticos. "Para mim", ele diz, "há uma ordem real de como as coisas podem ser organizadas ou agrupadas para contar uma história, ou para conseguir um certo equilíbrio … ou falta de.

Intrigado, falei recentemente com Glover sobre seu processo criativo:

P: Você tem algum ritual pré-criativo?

JG: Eu não tenho certeza se eles são rituais, mas eu me sinto mais confortável vestindo a camisa e as calças pintadas com tinta que eu mantenho no estúdio. Acho que estou mais à vontade quando não me importo onde a pintura extra salpica. A música é importante. Normalmente, eu colocarei algo que não irá interferir no projeto. Eu gosto especialmente de uma coleção que tenho de música didgeridoo. É um ruído branco muito espiritual que me permitirá entrar no que você se refere como fluxo. Nem todos gostam de música didgeridoo, então fechei a porta da auto-preservação.

P: Em que condições você provavelmente entrará em um estado de fluxo diferente do trance?

JG: Eu mencionei música, o que é um grande fator para mim. Se eu puder arranjar um momento em que não há nada mais esperado de mim (como em, eu posso pintar até 3 e então eu tenho que limpar e chegar ao mercado para comprar coisas para cozinhar para jantar naquela noite, depois cozinhar e depois … ). Ter esse tempo-bookend faz-me assistir o relógio e é definitivamente um trance-killer. Embora não seja uma necessidade, eu gosto de um coquetel ou dois durante a pintura, mas talvez seja um outro tipo de transe. Sério, quando o álcool faz seu trabalho, as inibições são baixas e eu tenho mais chances de me empurrar para tentar coisas que eu não tenho antes para obter o efeito que eu quero.

P: Quando você se sentiu confortável ao se chamar artista?

JG: Eu tenho que dar crédito a minha ex-esposa Nancy por isso. Fui perguntado por alguém que acabei de conhecer se eu fosse um artista (ele viu algumas fotos que eu fiz), e eu murmurei algo sobre o desenho de vez em quando. Eu consegui um cotovelo pontiagudo nas costelas para isso, e a partir desse ponto eu me referi como um artista … que trabalha em um trabalho real para pagar as contas. Vejo? Ainda é difícil. Eu sinto uma certa presunção de dizer em voz alta: "Eu sou um artista", seguido pela suspeita de que alguém vai dizer: "Ótimo, então, me pinte uma Mona Lisa".

P: A criação de arte é uma tarefa para você?

JG: A única vez que a arte é uma tarefa difícil é quando há uma expectativa específica. Recentemente, fiz um pacote de CD gráfico, e sempre parece começar o mesmo. Eles dizem: "Nós chegamos a você porque não temos idéia do que queremos ou de como fazê-lo". Recolhei suas idéias aleatórias, crie o pacote e, de repente, são especialistas. Eles conhecem elementos de tipografia, arte, layout e design para argumentar comigo para manter algumas idéias muito ruins. As pinturas são semelhantes. "Ela não parece feliz o suficiente." "OK, quão feliz você quer que ela olhe?" "Eu não sei, mas isso não é feliz o suficiente." Realmente tira a diversão da criatividade. Estou muito mais feliz quando alguém olha meu portfólio e encontra algo que eu fiz que canta para eles.

P: Você disse que você se inspirou na música, mas você escolhe essa música especificamente ou é algo que apenas o atinge de certa forma e você começa a obter uma imagem?

JG: é totalmente espontâneo. Eu escuto uma grande variedade de música e encontro inspiração em lugares muito estranhos. Eu ouvirei a música dezenas de vezes e hoje por algum motivo, eu ouço como se pela primeira vez. Tudo se junta e vejo as frases florescerem em imagens. Tenho certeza de que tudo está colorido pelo meu humor e como estou me sentindo sobre a vida no momento, mas não há fabricação de inspiração. Isso acontece.

Rasgando o velho homem para baixo (c) JeffGloverArts.com P: Você às vezes criou propositadamente seu próprio nível de desafio tentando uma nova forma de arte ou um novo método ou ferramenta?

JG: o tempo todo. Eu vejo algo que eu gosto – talvez apenas uma textura – e tente descobrir como fazê-lo. Por exemplo, às vezes uma pintura que eu quero fazer envolve um quadro específico, então eu tive que aprender como criar a moldura que eu quero para a peça e depois fazer minha própria mancha que eu quero usar para colorir. O quadro torna-se parte da obra de arte. No que diz respeito ao design gráfico, estou constantemente aprendendo novas técnicas e aplicativos.

P: Qualquer conselho para aqueles que se riram, mas ainda gostariam de desfrutar a riqueza de uma vida artística?

JG: Você poderia seguir a rota "Artista ofendido" e dizer ao riso: "Talvez seja assim que uma pessoa sem imaginação vê um tronco de árvore. Por que você não volta e olha de novo com os olhos abertos. "Sério, eu digo às risadas que não se invistam muito tão cedo. Não tenha medo de fazer alguma coisa, olhe para isso e, se você não está feliz com isso, jogue-o e faça novamente. Tudo é totalmente subjetivo. Por favor, seus próprios sentidos em primeiro lugar. Se alguém gosta disso, isso é um bônus.

  • As imagens nesta publicação são propriedade de Jeff Glover.
  • A Glover cria arte de pacotes de café para os Roasters de café Handcrafted Portola.