Mais do que o assassinato de John ou Bobby Kennedy, ou as vidas encurtadas de Jim Morrison, Jimi Hendricks e Janis Joplin, a tragédia de Lennon nos desfez. "Se você quer ser um herói", recomendou Lennon, "então apenas me siga." Nós fizemos e ainda fazemos. Como não podemos segui-lo? Ainda lutamos com a guerra, as drogas, o meio ambiente e a política. Que argumento existe contra alguém que insiste em que damos paz a chance?
Mas que tipo de infância proporciona o impulso criativo para ser beligerante pela paz? Como muitos psicólogos podem suspeitar, a resposta está na mãe de João.
O Álbum Branco (e, se você não possui, sair e comprá-lo agora) incluiu a primeira das duas músicas que Lennon escreveu sobre sua mãe, Julia Lennon. A favor de uma vida mais despreocupada, ela deu a John a sua irmã Mary, e ao cunhado George Smith, para levantar. Antes disso, histórias de rock and rollers eram sobre namoradas e amantes. Mas essa bela balada foi sobre a mãe de John.
Aqui está um trecho:
Seu cabelo de céu flutuante é brilhante
Glimmering
No sol
Julia
Julia
Lua matinal
Toque me
Então eu canto uma música de amor
Julia
Quando eu não posso cantar meu coração
Só posso falar minha mente
Julia
Julia
Areia dormindo
Nuvem silenciosa
Toque me
Então eu canto uma música de amor
Julia
Música bonita; belas palavras. Mas a verdade é que a mãe de João o abandonou, depois foi morto quando tinha 18 anos; seu pai estava ausente durante a infância de John. Realidades dolorosas, mas a energia criativa de Lennon habilitava e focalizava essas dinâmicas de forma exclusiva. Sua resiliência, o amor recebido de sua tia e tio, e seu talento criativo se uniram para produzir muitas músicas sobre amor e paz. Talvez em "Julia", vemos o primeiro esforço criativo para reconciliar com sua mãe tentando transcender a dor; Este foi provavelmente o resultado de sua aventura na meditação. A letra e a melodia sugerem que ele pode estar lidando com a verdade de sua mãe, separando-se com amor.
Mas haveria outras maneiras de lidar com o álcool e a heroína entre eles.
Onde você gira após meditação e drogas? John trabalhou com Arthur Janov, desenvolvedor de terapia de grito primordial. Em gritos primitivos, a tensão neurótica das necessidades não atendidas é expressa e liberada. A abordagem, como muitas terapias catárticas e expressivas, opera na premissa de que a dor reprimida pode ser levada à consciência e resolvida através de uma reexperiência do problema ou incidente e expressando plenamente a dor resultante. A música "Mãe" foi uma conseqüência direta da viagem terapêutica de Lennon. No psicodrama, que opera ao longo de instalações similares, temos um ditado: "A cura para atuar – está atuando".
A terapia de grito primordial parou de identificar a necessidade de correção através de uma nova promulgação, mas, em vez disso, defendeu um grito para liberar a dor. No psicodrama, uma experiência corretiva é introduzida depois de liberar a dor para evoluir após a neurose. Em outras palavras, uma vez que a tensão neurótica é liberada através da reexperiência, você cria uma nova cena para substituir a neurótica. É o processo criativo que é dado o centro do estágio no psicodrama. Então, foi na vida de Lennon. Em uma das faixas mais assustadoras de todos os tempos, Lennon aproveita plenamente sua nova terapia.
Mãe, você me teve, mas eu nunca tive você
Eu queria você, você não queria me
Então eu, eu só tenho que te contar
Tchau Tchau
Pai, você me deixou, mas nunca deixei você
Eu precisava de você, você não precisava de mim
Então eu, eu só tenho que te contar
Tchau Tchau
Crianças, não façam o que fiz
Não consegui andar e tentei correr
Então eu, eu só tenho que te contar
Tchau Tchau
Mamãe não vai
Papai volte para casa
As duas últimas linhas são repetidas 9 vezes (não me comecei no número 9 e John Lennon, ok?) E com um grito, gemido, ele resolve a dor de seus pais da única maneira que pode ser verdadeiramente curativa . Em 75 palavras, John Lennon resumiu 100 anos de psicologia afligindo o que nunca teve. A correção não era simplesmente seus gritos; Ele fez sua integração catártica como um trabalho criativo de música.
Alice Miller, uma psicanalista suíça, escreveu Drama of the Gifted Child, que descreveu a dinâmica das crianças que nasceram de mães auto-absorvidas. Em essência, ela observa que todos os talentos que eles exibem estão no serviço de tentar informar a mãe deles. O esforço nunca paga, e a dor é repetida com outras relações íntimas, onde o esforço é desenvolver grandes talentos e presentes, mas nunca tirar a atenção da mãe. A solução, segundo Miller, é se afligir, dizer adeus à mãe. O sofrimento experiencial, permitindo-se sentir a dor que você não vai ter o amor de sua mãe, permite que você se liberte. Esperar do outro lado é a sua energia criativa.
Então eu, eu só tenho que te contar
Tchau Tchau
Através do sofrimento e da criatividade, John Lennon fez o que era necessário para crescer, e nós fomos os recipientes agradecidos.
O último show dos Beatles foi no dia 29 de agosto de 1966 no Candlestick Park em San Francisco, Califórnia. Seu último álbum foi lançado em 1970.
Quase meio século desde a última viagem, você teria dificuldade em passar uma semana sem ouvir um fragmento de música dos Beatles em um elevador, no rádio, em uma cafeteria. Sua música se tornou tão onipresente quanto a sua mensagem. O amor e a paz parecem nunca sair do estilo. John Lennon fez a auto-reflexão e a cura através do processo criativo um padrão. Uma catarse de integração tornou-se o objetivo e o processo em grande parte da música de hoje. Qualquer uma das músicas de Eminem será suficiente como prova.
