Os contos de fadas, claro, nos acompanharam por muito tempo. Alguns dos primeiros foram escritos em um dialecto napolitano de Giambattista Basile, na Itália, no início do século XVII: Lo cunto de li cunti overo lo trattenemiento de peccerille (napolitano para "The Tale of Tales, ou Entertainment for Little Ones"). Estas versões originais de histórias como Rapunzel, Little Red Riding Hood e Cinderella são mais violentas e abertamente sexual do que as versões posteriores. Eles foram retomados, feitos mais respeitáveis e adicionados pelos Irmãos Grimm na Alemanha e também por Charles Perrault na França em suas Histórias de Mãe Ganso.
Algumas dessas histórias, como a Cinderela, são verdadeiramente universais, existentes em todo o mundo em todos os idiomas, do Zulu ao Sueco, com pequenas variações: o chinelo de vidro pode tornar-se um grama, por exemplo, mas neles, com certeza, encontramos provas da nossa humanidade comum.
Ainda assim, esta é uma boa razão pela qual devemos, você pode imaginar, continuar a ler esses velhos e, afinal, histórias muitas vezes assustadoras (crianças perdidas em madeiras e encontradas por uma bruxa que as engasga para comê-las em Hansel e Gretel, Ou lobos picados abertos pelos caçadores para que a avó possa escapar em Little Red Riding Hood) aos nossos pequeninos?
No entanto, parece-me muito importante para mim, talvez até hoje mais importante, que essas antigas histórias devem ser repetidas repetidas vezes. A violência dentro deles está sempre contida dentro de uma estrutura satisfatória com uma reversão e o final feliz requisitado. Aqui, o bem e o mal são tão conveniente e completamente separados. Não há áreas cinzentas no conto de fadas. A aparência do vilão permite que a criança projete livremente seus próprios sentimentos violentos sobre esses seres separados e graciosamente perversos. Incapaz de expressar raiva ou ódio diretamente para aqueles adultos de quem a criança depende, ele / ela pode deslocar essa agressão natural e dar um reinado livre a ela personificada pelo vilão: a madrastra, o lobo perverso ou a bruxa.
Ao mesmo tempo, tendo dividido o bem eo mal tão completamente e satisfatoriamente, a criança pode se identificar com o bom herói ou heroína. Ele / ela pode vencer o seu caminho valentemente através da floresta espessa para resgatar a beleza dormindo ou adquirir magicamente a carruagem, vestido grande e chinelos de vidro para encantar o príncipe. A criança pode se identificar com o pequeno, o fraco ou o oprimido (pequena Cinderela, varrendo o coração, por exemplo) que, em uma inversão gratificante, é capaz de superar as chances e o triunfo, casando com o príncipe. Esses contos, portanto, permitem a expressão da violência natural e, ao mesmo tempo, preservam essa parte essencial da vida sem a qual a criança não pode prosperar: a esperança.
Essa inversão que muitas vezes está no cerne de qualquer boa história (pense em Jane Eyre, que finalmente se casa com o Sr. Rochester, um Sr. Rochester danificado para arrancar, na obra-prima de Charlotte Bronte) é particularmente satisfatório para a criança pequena, indefesa e completamente dependente . Aqui, nesses contos antigos, o pequeno garoto ou menina pode através do herói / heroiine triunfar sobre os adultos grandes e muitas vezes perigosos que parecem em torno dele ou dela.
Talvez, ainda mais importante, o fato de que esses contos são lidos ou contados pelos próprios adultos que a criança tanto ama quanto medos permite que essa transação ocorra de forma tão reconfortante, uma e outra vez, dentro dos perímetros seguros da casa. Há algo essencial sobre a repetição das mesmas palavras que acalma a criança, nutre a imaginação e atenua seus medos.
Então, vamos pegar essas histórias antigas e levantar nossos filhos e netos nas nossas voltas para ouvi-las mais uma vez.
Sheila Kohler é autora de muitos livros, incluindo o recente Dreaming for Freud.
