Nos blogs anteriores e no meu livro de Esplendores e Miseries do cérebro, eu discuti que um dos perigos que limita a criatividade é a autocensura. Qualquer pessoa criativa, seja na arte ou na literatura, na música ou no teatro, que censura o que quer dizer ou descreve por causa da desaprovação ou proibição social, ou por uma censura auto-imposta, mesmo inconsciente, terá dificuldade em produzir uma obra de arte da mais alta qualidade. Isso é o que eu presumo que Schopenhauer quis dizer quando ele disse que uma obra de arte deveria fluir do subconsciente. Essa declaração não resiste ao escrutínio científico, mas seu significado é claro.
Mas há outros fatores que sufocam a criatividade e estes podem ser rastreados para a riqueza dos conceitos sintéticos formados pelo cérebro. Uma vez que, por definição, um conceito sintético é uma síntese de muitas experiências, geralmente é difícil reproduzir essa experiência em uma única obra de arte ou criação musical. Enquanto discuto em Splendors e Miseries of the Brain (um título, incidentalmente, que eu emprestei da obra-prima de Balzac intitulada Splendeurs et misères des courtisanes), Balzac tinha muito isso em mente quando, em The Unknown Masterpiece (Le Chef-d'œuvre inconnu ), ele fez a destruição progressiva de uma pintura por excesso de trabalho, por causa de uma riqueza de conceitos no cérebro do artista, o tema central.
Assim, existem duas conseqüências extremas da eficiência do sistema de formação de conceitos do cérebro no que diz respeito à arte e à criatividade: por um lado, a impossibilidade de empreender uma empresa criativa e, por outro lado, a destruição de uma obra tentando cobrir também muitos aspectos do conceito sintético.
