Foi Sargento. Pepper 'a Divisive Album?

Parlophone Music Sweden (via Wikimedia Commons, Creative Commons License)
Foto de imprensa dos Beatles durante o Magical Mystery Tour.
Fonte: Parlophone Music Sweden (via Wikimedia Commons, Creative Commons License)

Graças a Amanda Marcotte, quase me senti culpado na noite passada assistindo Sgt. Pepper's Musical Revolution, o documentário que marca o 50º aniversário do lançamento do álbum clássico dos Beatles. Escrevendo no Salão, Marcotte foi buzzkill para aqueles que estão comemorando o aniversário, descrevendo o álbum como "o ponto em que o rock deixou de ser a música das meninas e começou a ser a música dos homens".

A fama inicial dos Beatles foi conduzida por jovens adolescentes entusiasmadas, ela nos lembra corretamente, mas o seguimento da banda se ampliou em seus últimos anos, com o Sgt. A pimenta é um marco nesse processo. (Os derramamentos histéricos da banda por jovens fãs nos primeiros anos, Marcotte explica indelétricamente, mas talvez com precisão, era "um desabafado de luxúria reprimida. Meninas gostavam dos Beatles porque queriam f ** k Beatles.")

Mas a evolução para um público mais amplo, diz Marcotte, foi mais do que apenas um processo de maturação para os músicos, pois, em sua opinião, refletiu mais precisamente o roubo da música popular por um demográfico de outro. "O destino do teenybopper," ela escreve, "é ver sua música ficar zombada, até que seja tirada e transformada em uma forma de arte respeitável que é bom para os homens adultos gostarem".

Por isso, parece que "Sgt. Pepper "é um marco para todas as razões erradas. Como Marcotte explica: "Foi o álbum de transição que transformou o rock de uma música degradada para fãs de ponytailed torcendo a noite para a música para homens adultos cujos gostos são muito refinados para se preocupar se uma música pop tem uma batida que você pode dançar. "

Apenas não era.

Tendo nascido no início dos anos sessenta, eu teria sido muito jovem para lembrar a Beatlemania, exceto que eu tinha irmãs mais velhas que estavam entre os "fãs de rabo de cavalo" que Marcotte menciona. Algumas das minhas primeiras lembranças são dos Fab Four bobbleheads e registros das minhas irmãs, e lembro vividamente o entusiasmo que a banda gerou e o ar de tristeza que surgiu quando surgiram as palavras que eles estavam quebrando. O que eu não me lembro, e o que nunca ouvi falar com alguém anteriormente, é qualquer momento decisivo que possa ser interpretado como um abandono ou traição das jovens fãs dos Beatles.

Marcotte afirma que as meninas "sempre chegam lá primeiro e que muito raramente ganham crédito por isso." Mas isso é um exagero na melhor das hipóteses. Rock and roll foi popular entre a juventude americana de ambos os sexos, bem antes dos Beatles-Buddy Holly, Eddie Cochran, Bill Haley, Fats Domino e, claro, Elvis, eram todas grandes estrelas antes dos Beatles – de modo que a alegação de que as meninas possuíam música pop , só para roubá-lo pelos homens, cai.

Claro, ninguém negaria que o resto da sociedade – e não apenas os homens adultos – muitas vezes descarta a música popular direcionada diretamente a adolescentes. É por isso que não há Justin Bieber no meu iPhone. Mas isso é realmente uma evidência de qualquer tipo de malevolência ou sexismo? Tudo o que realmente sugere é que as meninas adolescentes, não é de surpreender, às vezes são atraídas pela arte e por artistas que outros não são.

Há apenas um demográfico que tem o direito de se queixar do roubo de música rock, e isso é afro-americano. Rock and roll foi construído em uma base de música blues, que surgiu diretamente da experiência negra e músicos negros. Isso explica por que os Rolling Stones, ao visitar os Estados Unidos em 1964, insistiram em visitar os Chess Records em Chicago, onde muitos desses idols estavam baseados. Artistas afro-americanos como Muddy Waters, Howlin 'Wolf, Willie Dixon, Chuck Berry e Little Richard colocaram as bases musicais para atos brancos que mais tarde se enriqueceriam da venda de registros aos baby boomers.

O ponto de Marcotte, no entanto, é que as meninas muitas vezes habitam certos espaços musicais antes de todos os outros. Isso é, sem dúvida, verdadeiro até certo ponto, mas dificilmente parece ser um motivo para lamentar. Certamente, ela não está sugerindo que os homens adultos no início da década de sessenta deveriam ter apreciado "Eu quero segurar sua mão" ou "Me ame" como as meninas adolescentes fizeram. Não podemos aceitar que existissem razões legítimas que, principalmente, jovens achavam os Beatles atrativos: suas personalidades, suas músicas e até mesmo, desde que Marcotte o traz, sua sexualidade? Não há nada de misterioso sobre isso, e não há necessidade de superanalizar isso com a política sexual. Como disse Dan Ackroyd, "uma vez que uma banana é apenas uma banana".

E se for esse o caso, o que há de errado com o fato de que a música dos Beatles evoluiu posteriormente? Tanto eles quanto o público deles estavam crescendo, e os eventos sociais e políticos chamavam a atenção. É simplesmente inegável que a música posterior dos Beatles é realmente mais sofisticada do que os primeiros trabalhos. Os arranjos, o escopo, a complexidade e, claro, os temas líricos – em 1967, eles passaram bem "PS I Love You".

Os últimos anos dos Beatles trouxeram "Come Together", "Blackbird", "Revolution", "Strawberry Fields", "Enquanto minha guitarra suavemente perde," Let it Be "e muitos outros clássicos. "Eu adoraria ativá-lo", a voz ressonante de John Lennon chama em meio às observações existenciais de "A Day in a Life", uma linha que oferece múltiplas interpretações, mas deixa claro que, em 1967, os Beatles queriam mais do que segurar sua mão.

De fato, a profundidade e a sofisticação começaram a aparecer na música dos Beatles bem antes do "Sgt. Pepper ". Lennon chamou" In My Life "de" Rubber Soul "em 1965, o primeiro trabalho sério que ele já escreveu. Com "Tomorrow Never Knows" de "Revolver" em 1966, ele forneceu um vislumbre da criatividade psicodélica que foi para chegar na Pepper e depois disso. Paul McCartney, entretanto, disse ter escrito "Paperback Writer" em 1966 em resposta a uma tia que perguntou se ele poderia escrever sobre algo além do amor. Ele colocaria essa preocupação para descansar para sempre em "Sgt. Pimenta."

E com certeza, à medida que os Beatles cresceram, eles levaram suas fãs de garotas com eles. Os Beatles mais atrasados ​​eram dificilmente um clube de meninos. Meninas que se desmaiaram de "All My Loving" alguns anos antes agora estavam ouvindo seus ídolos adolescentes questionarem as normas sociais e desafiam a autoridade. Se os pais, em 1964, pensaram que "I Saw Her Standing There" era um pouco adiante para suas filhas inocentes ( "Bem, ela tinha apenas 17. Você sabe o que quero dizer …" ) imagine como eles se sentiram sobre "I Am the Walrus" ( " Menino, você foi uma garota maluca, você deixou suas calças cair … " ) O mundo estava mudando, e os Beatles e suas fãs, muitos deles agora mulheres, estavam na vanguarda.

O que a peça de Marcotte revela é uma tendência infeliz no jornalismo cibernético moderno: a necessidade do mercado de encontrar e validar divisão e conflito onde não haja necessidade. O autor Noam Chomsky, em uma entrevista recente em The Nation, comentou que uma estratégia fundamental de interesses de poder entrincheirados é "minar mecanismos de solidariedade social e apoio mútuo". Esse fenômeno não é mais visível do que na mídia social moderna e no jornalismo cibernético, onde o conflito é constantemente nutrido, e é irônico que o vejamos mesmo no contexto da discussão de "Sgt. Pepper ", o álbum que ajudou a lançar a vibe de paz dos Beatles nos finais dos anos sessenta, amor e amizade.

Editores e escritores hoje em dia descobriram que o público leal espera o reembalamento constante das queixas, e a recompensa de mais vistas de página aguarda aqueles que entregam. Assim, nossos feeds vêem um fluxo regular de manchetes que se referem a "batalhas épicas" ou referências a alguém do lado "escolaridade", "esmagamento" ou "destruindo" um adversário do outro lado do corredor. Isso resulta em uma paisagem de mídia que, embora lucrativa para as empresas por trás delas (e alguns escritores e personalidades), pouco ajuda a informar o público e muito para reforçar a desunião. Este fenômeno é aparente ao longo do jornalismo moderno, esquerdo e direito, e certamente não é exclusivo do artigo Salão em questão.

Em um pequeno gesto de diplomacia, Marcotte admite que, apesar de suas queixas "Sgt. Pepper "é" um bom recorde pop ". Mas se ela dá" Sgt. Pepper's Musical Revolution ", uma chance de ela concluir que tal lástima de louvor é insuficiente. O Howard Howard Goodall, com um conhecimento impressionante da música, detalha como o álbum está repleto de inovações que mudaram a música popular para sempre. Os fãs de música devem sempre ser céticos com o hype comercial e os produtos de "aniversário" dirigidos por empresas que visam explorar os sentimentos nostálgicos – convencendo-o a comprar um álbum que você já possui, pois agora inclui algumas novas outtakes e entrevistas – mas o programa Goodall é gratuito e Vale a pena assistir.

Se eu fosse um crítico de música sério, eu poderia debater a afirmação de Marcotte de que "Revolver" era "muito melhor" do que "Sgt. Pepper ", e sua sugestão ousada de que o" Dare "da Human League pode ter ultrapassado ambos. Quando vejo tais reivindicações, no entanto, lembro-me de um dos meus instrutores de jornalismo favoritos, o lendário jornalista de Boston, Doug Crocket, que riu quando falou sobre escrever críticas e críticas. A menos que você seja realmente um especialista na forma de arte em que você foi convidado a escrever, ele aconselhou, não age como um – não diga que foi bom ou ruim, apenas diga se você gostou.

Com o conselho de Crocket em mãos, podemos reinterpretar o comentário musical de Marcotte. Ela gosta de "Sgt. Pepper ", mas vê (de forma imprevista, eu argumentaria) que, de alguma forma, representa uma bofetada no rosto para o jovem demográfico feminino. Ela gosta de "Revolver" mais, e aparentemente "Dare" ainda mais. Não vou discuti-la sobre nenhum desses pontos – quem sou eu para dizer que ela está errada? – mas eu vou confessar que eu uso um sorriso irônico quando considero suas escolhas. "Sargento. Pepper "também não é meu álbum favorito dos Beatles, mas" Revolver "não é o que eu colocaria na frente dele.

No Twitter: @ahadave