Um saco de sabedoria para ajudá-lo a entrar no fluxo

Fonte: Compartilhado por Leeny via freeimages.

Você sabe quando você precisa de algo como esta publicação: quando você quer escrever (ou fazer algo criativo, mas não está com vontade). É quando alguns mergulhos na garrafa de outras idéias de pessoas criativas podem ser apenas a coisa Muitos deles apenas acontecem para descrever experiências de fluxo.

PALAVRAS PARA SER INSPIRADAS POR

1. Aqui está um trecho de uma entrevista de livro com Leonard Bernstein chamado Jantar com Lenny: The Last Long Entrevista com Leonard Bernstein , de Jonathan Cott:

A única maneira que eu sei que eu fiz um bom desempenho é quando eu estou fazendo a peça enquanto eu acompanho. . . como se eu tivesse a sensação de que eu a inventaria pela primeira vez [tirando os dedos]: "Oooh, sim! Ei, essa seria uma ótima idéia. . . Vamos trazer o chifre inglês aqui. . . um pizzicato de baixo lá. . . agora um cordão de trombone! "E a outra maneira de saber se foi uma boa performance não é até que acabe, e às vezes me leva um, dois ou mesmo até três minutos para saber onde eu estou ou quem eu Sou ou o que é todo esse ruído atrás de mim. Às vezes eu estive tão longe. . . tão longe.

• O próprio medo
• Por que as pessoas se tornam pipas
• Autor Claire Cook: O Mestre da Reinvolução da Meia-idade
• De fins de semana a dias da semana
• 5 maneiras simples, porém poderosas, de ajudar as crianças a cooperar

[O entrevistador pergunta:] Parece estar perdido no meio do oceano ou um deserto.

Não, não está perdido. É encontrado. . . mas longe. E a orquestra também está ausente. Estamos todos lá. E quanto mais tempo demora para eu voltar – virar e curvar-se, mais longe, eu sei que já estivemos. . .

2. Este é de um artigo na revista The New York Times de Siddhartha Deb, (15 de março de 2014), citando Arundhati Roy (autor de The God of Small Things , um best – seller do NY Times e vencedor do The Booker Prize). Roy também é um ativista de longa data e intelectual público:

• Mágica simpatica
• Quando eu me sinto preso ou atordoado, eu vou para um passeio
• 7 maneiras de ouvir
• Como começar a salvar seu casamento em cinco etapas
• O relacionamento problemático da equipe Trump com a verdade

Quando perguntado como a sua próxima ficção política poderia ser agora, ela respondeu:

Não sou uma pessoa que gosta de usar a ficção como um meio. Eu acho que é uma coisa irredutível, ficção. É em si mesmo. Não é um filme, não é um trato político, não é um slogan. As formas em que eu pensei politicamente, as proteínas de que tem que ser quebrado e esquecido, até que ele sai como o suor em sua pele.

3. Segundo Jon Spayde, escrevendo na revista AARP (novembro / dezembro de 2008), o designer gráfico DeeAnn Jendricks da Excelsior, Minnesota, ensinou-se a criar guitarras perfeitamente detalhadas e altamente detalhadas, produzindo apenas dez em sete anos:

Eu adoro o processo. Eu vou para casa estressado, vou ao porão e começo a trabalhar com a madeira, e seis horas passarão antes de procurar.

4. Estas citações são de "The Fierce Imagination of Haruki Murakami" de Sam Anderson na NY Times Magazine (23/10/2011):

"A concentração é uma das coisas mais felizes da minha vida", disse ele [Murakami]. "Se você não pode se concentrar, você não está tão feliz. Eu não sou um pensador rápido, mas uma vez que estou interessado em algo, estou fazendo isso por muitos anos. Eu não me aborreço. Sou uma grande chaleira. Leva um tempo para ficar fervido, mas então eu sempre estou quente. "

Ele tende a começar um pedaço de ficção com apenas um título ou uma imagem de abertura e logo fica em sua mesa, manhã após manhã, improvisando, até que esteja pronto.

Todas as manhãs em sua mesa, durante seu trance de foco total, Murakami se torna um personagem Murakami: um homem comum que espeluniza as cavernas de seu inconsciente criativo e relata fielmente o que ele encontra.

"Você tem que fazer dentro de si mesmo. Então é isso que eu faço. As pessoas dizem que é seu realismo mágico – mas nas profundezas da minha alma, é apenas o realismo. Não é mágico. Enquanto escrevo, é muito natural, muito lógico, muito realista e razoável ".

5. De uma peça de Wyatt Mason no The New York Times (21/06/2010) chamado "David Mitchell, o Experimentalista":

Ao escrever é ótimo, Mitchell me contou sobre os livros que ele amava como leitor, "sua mente não está em outro lugar senão neste mundo que começou na mente de outro ser humano. Há dois milagres no trabalho aqui. Um, que alguém pensou nesse mundo e pessoas em primeiro lugar. E o segundo, que existe esse meio de transmiti-lo. Apenas pequenas marcas de tinta na fibra de madeira esmagada. Sorrindo incrível. "

6. David Gessner, autor de seis livros, escreveu isso no The New York Times (20/09/08) sobre professores que escrevem:

Algo está perdido vivendo uma vida dividida. Intensidade talvez. A capacidade de se concentrar e durar grandes e ambiciosos projetos. Um grande escritor, afinal, deve viajar diariamente para um subcontinente mental, deve se livrar do trabalho, experimentando o seu esforço, a ansiedade e, uma vez na lua azul, a glória dele. É bom para escrever professores para falar em linguagem de auto-ajuda sobre como suas vidas exigem "equilíbrio" e "engrenagens mutantes" entre o ensino e a escrita, mas abaixo dessa linguagem civil esconde o incômodo fato de que a criação da literatura requer um certo grau de monomania, e que é, pelo menos em parte, uma empresa irracional. É difícil lançar todo seu ser em algo quando esse eu possui outro emprego.

7. De um artigo de Heather Salerno sobre o romancista de fantasia Peter Brett, autor de The Warded Man :

Brett escreveu a maior parte de sua novela de estréia The Warded Man on the F Train, durante seu trajeto diário do Brooklyn para um trabalho de publicação médica na Times Square. Enquanto seus companheiros de passageiros dormiam, comiam ou se espaçavam, Brett se perdeu em um mundo antigo, onde os demônios se levantam do chão à noite para aterrorizar a humanidade. "Frequentemente perdi minha parada porque estava perdido na zona", diz ele.

8. As opiniões diferem sobre qual parte da escrita é mais agradável, mais provável que envolva fluxo. Aqui é um, do romancista Tibor Fischer:

Os dois piores estágios da escrita de novelas são o primeiro começo, quando você realmente não tem nada e você está estabelecendo e você sabe que há 100.000 palavras para ir, e isso é assustador; e até o final você está cansado disso. Há um período de ouro no meio, quando você sabe que você tem uma novela, e você ainda está gostando, e ainda está fresco.

9. Este é do obituário da escultora Tina Allen (1949-2008) em The Los Angeles Times:

Para começar um novo trabalho, ela estudou fotografias e outras semelhanças de seus assuntos, entrevistando seus amigos, se possível, e conversou com especialistas sobre eles. Então ela fez um modelo de argila. "Tina disse que, uma vez que ela colocou as mãos na argila, seus sujeitos começaram a falar com ela", disse o agente, Quentin Moses, nesta semana.

10. A partir de uma entrevista de Lori Littleton, chamada "Good Vibrations Spark Cuban Artist's Creativity" no St. Catharines Standard (Ontário, Canadá):

José Armando sente a inspiração para o seu trabalho tão intensamente, é quase como ser atingido por um raio.

"Por exemplo, eu posso estar caminhando pela rua e depois vou ficar de frente para uma árvore e começar a sentir, de maneira mágica, uma sensação estranha", disse Armando, falando espanhol enquanto sua esposa, Iliana Ponce, traduzia . "Isso não acontece com freqüência … (eu sinto) uma energia forte e então eu começo a ver imagens nesse mesmo instante e a sensação completa em minha arte".

11. Aqui está uma citação de uma peça nova-iorquina (10/15/12) chamada "The Dead are Real" de Larissa MacFarquhar sobre o autor de best-seller Hilary Mantel:

Quando ela está escrevendo ficção ordinária [não histórica], ela tem poder total sobre o que acontece, mas ela deve sentir que seus personagens têm vontade livre, ou então a mão morta do determinismo vai esmagar o livro. Ela deve sentir que seu controle deles é parial – tão leve que quase não é percebido. Às vezes, um de seus personagens vai dizer algo e parece-lhe que ela não tem idéia do que será dito de volta até que de repente ela faça, porque está lá, na página. Quando isso acontece, ela sabe que o processo está funcionando.

Ela encontra essa leveza, essa renúncia ao controle, difícil de conseguir. "Eu gosto do meu mundo, e particularmente do meu mundo interior, para ser organizado", diz ela. "Eu gosto de sistemas de arquivamento. Mas todo o processo de escrever novelas é o oposto disso: é não rotular, não definir, não decidir, deixar tudo perdido. … Está desesperadamente desconfortável! "

12. From The Painter , um romance de Peter Heller:

Não é um estado de fuga. Eu ouvi artistas falar sobre isso, como se fosse algum tipo de coisa religiosa. Para mim, é o mesmo que quando estou tendo um bom dia pescando. Eu subo o riacho, amarro em moscas, lançado para o banco distante, vagueie, jogue no limite de uma piscina, sinta o engate do puxão de um strikebang! – tudo em um silêncio feliz de mente. Quieto. O tipo de sensação silenciosa que te enche toda a noite enquanto prepara a refeição, vaporiza os espargos, despeje a água com gás e corta as limas. Preenche você no dia seguinte.

Eu não chamaria isso de divino. Eu acho que está apenas aparecendo por uma vez. Prestando atenção. Eu ouvi artistas dizerem que estão canalizando Deus. Você tem que ter uma galeria muito boa para dizer isso. Eu estou pintando agora sem nomear nada disso, posso nomeá-lo apenas na memória.

13. Lily King é um encantador autor cujo último romance é Euphoria . Seu romance de estréia foi The Pleasing Hour (1999), do qual eu notei este parágrafo, que, para mim, expressa perfeitamente o desejo de criar:

Muitas viagens passaram a contemplar visões espectaculares, que sempre me encheram, como esta agora, com uma frustração inesperada e agonizante. Por que não poderia simplesmente aceitar e curtir a beleza? O que provocou esse terrível desconforto? … Era a impermanência, a incapacidade de possuir, o lembrete da morte. … Mas era outra coisa também. Pensei na pintura em Paris das três mulheres nas ondas brancas. Eu queria ser capaz de pintar ou fazer algo – escrever, cantar, dançar, não sabia o que – não apenas para possuir, mas para expressar, forçá-lo de alguma forma através de mim.

Copyright (c) 2015 por Susan K. Perry, autora de Kylie's Heel