Na semana passada, o Museu de Staten Island abriu uma exposição muito esperada sobre os Jokers Impraticáveis.
Para aqueles (como eu) não familiarizados com o trabalho cômico desse grupo, uma resposta provável é uma pergunta: “Por quê?” Por que um museu mostraria um grupo de homens adultos se filmando em “desafios” publicamente humilhantes? E talvez mais do que “por quê?”; O museu não está preocupado com o fato de a exposição normalizar ainda mais a humilhação pública, que é o eixo do bullying? Qual é, exatamente, a contribuição cultural da rotina cômica dos Jokers ?
Entrei em contato com a equipe do museu para descobrir o que eles tinham em mente. Diane Matyas, a vice-presidente de exposições e programas, apontou para a importância social da comédia, argumentando que a mídia dos Jokers mostra “a história acontecendo”, destacando as preocupações, sensibilidades e fronteiras da cultura contemporânea. Matyas tem um ponto válido. A comédia é irreverente, e as formas específicas que são irreverentes fornecem uma visão da cultura.
Olhando dessa maneira, uma exposição sobre comédia – sobre o que rimos – parece importante e relevante. Mas o bullying – ridicularizar publicamente e rir de alguém – também é culturalmente relevante.
Como Matyas respondeu à preocupação de que os Jokers Impraticáveis exibem está ajudando a normalizar a humilhação dos amigos e a intenção de ridicularizá-los?
Matyas prefaciou sua resposta andando pacientemente através das “regras” que estruturam o show TruTV da Jokers (que pode ser descrito como um jogo encantadoramente nobre que parece acabar com as humilhações que eles impõem uns aos outros). Em suma, os quatro amigos primeiro “desafiam” uns aos outros para “provações” em cada episódio. Desafios são planejados com base em um inventário pré-existente de gostos, antipatias, ansiedades e fobias de cada Coringa. Em segundo lugar, pontuações de quão bem um Coringa completou seu desafio são tabuladas. Os ‘vencedores’ então planejam uma ‘punição‘ embaraçosa para o Coringa com a pontuação mais baixa.
O que é surpreendente nesta fórmula é que os Jokers , como os valentões, pretendem humilhar.
Eles deliberadamente causam desconforto e obrigam o público da TV a rir da inquietação que provocam. A diferença, é claro, é que causar desconforto é parte de sua rotina – que é de bom grado, consensualmente comprometida.
Claramente, o consentimento não faz parte de qualquer dinâmica de assédio moral na escola. A habilidade de fundamentar “desafios” permite que os Jokers neguem o escorregadio declive da intenção e desviem a crueldade subjacente a outras situações de ridículo. Sem malícia motivando suas brincadeiras, as palhaçadas do Coringa são “diversão boa e limpa”. Não apenas suas acrobacias são “inofensivas”, mas, como um fã explicou, “seu humor é inclusivo”. Os Jokers deixam seu público conhecer as nuances de cada brincadeira, e assim fazer com que todos se sintam informantes. Isso é fundamental – não apenas para entender o sucesso do Coringa , mas também para entender a relação entre o riso e a humilhação e o bullying.
Laços de riso .
Compartilhar uma risada posiciona aqueles que são divertidos (por exemplo, fãs) como pessoas de dentro, e aqueles que são objeto de risos como estranhos, ou “outros”. Tanto Jokers quanto bullies riem de um indivíduo; eles “outros” (e, ao fazê-lo, conectam espectadores). Mas, como a rejeição e a traição são impedidas, a exploração de vulnerabilidades do Coringa permite que eles organizem a humilhação em nome da comédia; para derrubar o riso em si mesmos. Isso pode parecer óbvio, mas a distinção tem significados sociais secundários.
Ao fazer com que seja bom rirmos deles, os Jokers nos permitem rir de nós mesmos e de nossas próprias fraquezas e medos. (Podemos nos encolher internamente com um ou outro desconforto do Coringa , mas é precisamente o seu desconforto que o torna vulnerável; um “homem comum” não diferente de você e eu.)
Testemunhar um “homem comum” rotineiramente enfrentando sua própria doença e vulnerabilidade facilita o fato de levarmos nossos medos (ou o ridículo dos outros de nossos pontos fracos) a ser menos sério.
Enquanto os Jokers caminham pelas zombarias de seus amigos para enfrentar desafios intencionalmente ligados às suas fobias, nós caminhamos com eles.
A fim de não traduzir a sua fórmula para enfrentar os algozes (e causar desconforto) parece desconcertantemente dizer às vítimas de humilhação pública e ridicularização que simplesmente “tomem” (na esperança de que o estoicismo leve à ridicularização, se não à redenção), distinção deve ser feita. “Aceitar” não significa necessariamente estoicamente preencher as respostas emocionais (forçando-as a infeccionar por dentro, até que elas não possam mais ser contidas). Pelo contrário, para os Jokers , significa deixar o riso dos outros rolarem de suas costas.
Eles se reposicionam à piada que todos estão compartilhando (às custas deles) e aos sentimentos de humilhação e constrangimento que surgem.
Ao fazê-lo, eles interrompem a capacidade do riso de vitimizar.
Os Jokers modelam uma resposta que nega a vitimização precisamente porque abraça a vulnerabilidade.
Embora abraçar a vulnerabilidade possa inicialmente incitar ainda mais o ridículo no pátio da escola, uma mudança na dinâmica intra-psíquica – que é o modelo dos Jokers – ajuda os alvos a negociar a auto-identidade da vítima, se não evitá-la completamente.
Porque os Jokers se envolvem em humilhação, sabendo que uma rede de segurança de amizade está espalhada por baixo deles não faz com que o que eles estão fazendo seja menos culturalmente significativo. Eles estão enfrentando suas fraquezas, e as provocações que provocam, e avançando. Ao invés de estoicamente negar que eles estão desconfortáveis, eles mostram a sua doença, e nos encorajam a rir. Sua recusa em deixar que seu desconforto ou constrangimento seja o fim de seu caminho emocional ilustra (e semeia) a capacidade de avançar em face da vergonha social.
Além do mais, ao considerar sua dinâmica, podemos mudar nosso foco para os Jokers que planejam a punição e permitem a redenção. Que re-admitem o seu parceiro defeituoso de volta ao redil, permitindo-lhe enfrentar as risadas que unem o grupo e alinha-os contra ele.
(E se isso não for suficiente, o produtor cômico do Jokers , Joe Imburgio, que é o curador convidado da exposição, ressalta que cada palhaço acabará tendo a oportunidade de se vingar dos outros – uma oportunidade que suavemente permite que a série toque em fantasias de vingança que todos nós tivemos).
Então, por que “um museu dedicado às artes, à ciência e à história” demonstra humilhação e “exibe coisas como fita adesiva e lixo de gatinhos”? Porque isso atrai o riso. E o riso tem o potencial de nos unir e nos educar.
Sem mencionar que o riso é saudável. Reduz o estresse e libera endorfinas que ajudam a modular a dor.
Diane Matyas resumiu assim a particular relevância de provocar o riso dentro de um museu: “O riso”, enfatizou ela, “é tão importante quanto a contemplação. Isso facilita um tipo diferente de aprendizado – especialmente quando ele pode se voltar contra si mesmo ”.
