Kim Rancourt's Shot Up Your Spine

"Vamos contar nossos sonhos e sair caminhando passo a passo;
Sempre esperando que estivéssemos caminhando no trashline; "

– De "Walking the Trashline" de Kim Rancourt

Kim Rancourt sempre abraçou suas raízes musicais.

Quando criança crescendo em Detroit na década de 1960, Rancourt foi exposta a uma variedade de estilos musicais, incluindo os artistas de som e rock da Motown, como Bob Seger e Alice Cooper. Rancourt me disse que ele estava tão inspirado na primeira vez que viu Iggy Pop e The Stooges tocarem que ele "realmente foi para Kroger e roubou um colar de cachorro depois do show".

• Síndrome da tela eletrônica: um transtorno não reconhecido?
• Feministas jovens irritadas
• Play-Acting for Real
• Asperger, Percepção da dor e Consciência do Corpo
• Histórias de fantasmas para cães

Fonte: foto de Michael Lavine, usada com permissão

Mas para Rancourt, abraçar as raízes musicais não era sobre o culto do herói per se, mas sim sobre abraçar um ethos – qualquer coisa é possível. Crescendo, Rancourt sentiu-se preso num destino que ele não escolheu. Ele lembrou como a música de David Bowie, "Panic in Detroit" – com uma autêntica escrita sobre as histórias de Iggy Pop sobre os revolucionários de Detroit no final dos anos 60 – abriu os olhos para um caminho diferente.

"Eles me disseram que, se eu não tivesse sucesso e fosse à Universidade de Michigan, trabalharia na corporação Chrysler – trabalhando na fábrica", explicou Rancourt. "Foi quando" Panic in Detroit "aconteceu", explicou Rancourt. "É por isso que eu não podia esperar para mudar para Nova York. O Bowie, Lou Reed glitter grass roots que eu tive quando eu vim aqui – nós realmente tivemos um timing perfeito.

"Eu fui de uma criança vestindo jeans e camisas de flanela para usar calças de cetim de prata e camisas de prata".

• O altruísmo pode ser tão distante?
• O casamento ainda está ligado?
• "Lumos Solem": Breaking Free from a Stress Cycle
• Política / Tecnologia: A Era da Informação (Mis)
• Medicamentos de prescrição e negligência: uma combinação letal

Rancourt encontrou-se morando no Harlem espanhol, cercado por uma comunidade de pessoas de mentalidade semelhante. "Naquela época, havia um bolso de pessoas no Upper East Side e todos se conheciam", lembrou ele. "Você viu pessoas caminhando pela rua e sabia que você ia vê-las no Home Bar, que era meu primeiro emprego em Nova York e o bar favorito de John Lennon na época.

"Ele fecharia o lugar e jogaria" Magical Mystery Tour "."

Rancourt lembrou-se da emoção que ele experimentou obtendo o primeiro disco dos Ramones. Claro que nem todo mundo estava tão excitante. "Eu comprei meu primeiro registro Ramones. Foi o melhor – veja essa capa! ", Exclamou.

"Eu joguei para o meu amigo e ele a jogou pela janela".

Eventualmente, Rancourt tocou em suas próprias bandas, quando as pessoas eram mais curtas e viviam perto da água e Jad Fair e Shapir-O'rama e trabalhavam com o Shimmy Disc, um rótulo que abraçava um som aberto e experimental consistente com a gama de influências Rancourt durante toda a vida.

Ao longo dos anos, Rancourt sempre apreciou artistas que pareciam lembrar suas raízes. Ele descreveu o quão impressionado ele estava por Kurt Cobain e Nirvana no MTV Unplugged do Nirvana no desempenho de Nova York, onde além de tocar suas músicas originais, eles tocaram covers por Bowie, Meat Puppets e Lead Belly.

"Kurt foi um grande fã do Shimmy Disc", disse Rancourt. "Eu acho que Kurt percebeu suas raízes e foi capaz de exemplificar e usar essas … mesmo fazendo músicas em 'Desconectado', ele cavou de volta lá – e derreteu-o em uma guitarra".

Rancourt também aproveitou suas influências musicais em seu novo álbum de ameixa de ameixa. Rancourt reuniu uma banda "de todas as estrelas", incluindo Gary Lucas do capitão Beefheart, Don Fleming de Gumball, Joe Bouchard de Blue Oyster Cult e Steve Shelley da Sonic Youth. Rancourt descreveu como este álbum era, em muitos aspectos, seu abraço do espírito inventivo e emocionante de Nova York que ele experimentou como jovem.

"Voltando às bases. Voltando ao essencial do que estava acontecendo no Lower East Side ", descreveu Rancourt. "É aí que você tem a inspiração. É aí que você obtém o reconhecimento. Você precisa de pessoas que estão no mesmo barco que você.

"É um tiro na espinha".

^{Michael A. Friedman, Ph.D., é um psicólogo clínico com escritórios em Manhattan e South Orange, NJ, e é membro do Conselho Consultivo Médico da EHE International. Entre em contato com o Dr. Mike em michaelfriedmanphd.com. Siga-o no Twitter @drmikefriedman.}