"Aqueles que dançam foram pensados para ser bastante insanos por aqueles que não podiam ouvir a música." – Angela Monet
Na minha última publicação de Psychology Today, alertei os leitores, e especialmente os pais, para a pesquisa e um novo livro do professor Jim Flynn. Ele faz um argumento excelente e bem apoiado de que o QI de nossos filhos pode ser significativamente aprimorado ao enriquecer seu ambiente. Em poucas palavras, isso significa dar aos seus filhos, começando o mais jovem possível, muito para pensar e muitas coisas desafiadoras e interessantes para fazer. Isso ajuda a ter os fundos para enviá-los para as escolas, onde os tamanhos da sala de aula são pequenos e os professores têm tempo e treinamento e a paixão genuína necessária para ir além das aulas; levando-os para fora do currículo padrão, onde eles podem explorar novas idéias. Mas a maioria de nós não tem dinheiro para enviar nossos filhos às escolas mais eficazes e, em vez disso, precisa fornecer os extras. Felizmente, esses extras nem sempre exigem dinheiro, mas o tempo de qualidade gasto com seus filhos. O tempo de qualidade inclui a conversa sobre tópicos abrangentes, espero que na mesa de jantar onde a família se reúna todas as noites (e as refeições familiares são infelizmente raras em muitas famílias ocupadas e estressadas). O tempo de qualidade também inclui o compartilhamento de atividades físicas e criativas com seus filhos.
Se você pergunta à maioria das pessoas o que eles pensam quando o QI é mencionado, a resposta provavelmente incluirá uma referência aos assuntos básicos ensinados em todas as escolas tradicionais: o quão inteligente é a pessoa em leitura, escrita e matemática. Talvez eles adicionem "a capacidade de pensar logicamente". Todas essas habilidades e muitos mais compõem o conceito de QI. Essas habilidades essenciais certamente foram vistas como essenciais desde a Revolução Industrial, quando as escolas públicas se disseminaram para educar os filhos da classe trabalhadora. Hoje, essas habilidades principais permanecem essenciais, mas são suficientes para o sucesso no mundo atual e no futuro?
As crianças que começam a escola este ano se aposentarão – se a pessoa média ainda funcionar até 65 – por volta de 2076. O que as habilidades que elas precisarão durante suas vidas de trabalho são impossíveis de imaginar. Então, como podemos educá-los de forma diferente para garantir que eles tenham as melhores opções disponíveis ao longo de um futuro desconhecido e em constante mudança?
Sir Ken Robinson, um educador britânico com um talento para colocar idéias efetivamente e com um delicioso humor, pode ter algumas das respostas. Em uma conversa TED de 2006, ele chama a atenção para as falhas arraigadas do nosso atual sistema escolar tradicional. Em todas as escolas de cada país, existe uma hierarquia de assuntos, desde a matemática e habilidades linguísticas no topo (muitas vezes também ciência), humanidades e ciências sociais no meio, e as artes no fundo. Nesse nível inferior há outra hierarquia, com arte e música no topo (ensinado talvez uma ou duas vezes por semana na maioria das escolas) e drama e dança no final (muitas vezes não fazem parte do currículo regular, mas são oferecidos como extra após a escola opções). O esporte e a ginástica freqüentemente fazem parte do currículo, muitas vezes inserido entre os níveis médio e inferior da educação.
Robinson sugere – a língua na bochecha, eu acho! – que o sistema educacional é projetado por professores universitários para produzir pessoas como eles: pessoas que "vivem em suas cabeças e ligeiramente para a esquerda"; homens (e ocasionalmente mulheres!) cujos corpos servem principalmente como uma forma de transporte para suas cabeças; um meio de levar suas cabeças às reuniões. Embora este seja um exagero divertido, aqueles de nós que passaram anos em um ambiente universitário sabem que muitas dessas pessoas existem.
Até a década de 1980, um diploma universitário básico assegura melhores perspectivas de emprego. Empregos que muitas vezes duraram toda uma vida profissional. Hoje, um diploma de pós-graduação é o mínimo exigido para muitos empregos tradicionais, e até mesmo esses empregos podem muito bem usar muito poucas informações aprendidas na universidade. É claro que se espera que um diploma universitário, e certamente um diploma de pós-graduação, também ensine os alunos a habilidades de pensamento avançado que os servirá bem, seja qual for o trabalho, e, de fato, para os diversos trabalhos que o adolescente médio de hoje assumirá durante seu trabalho vida.
O problema de Robinson é a estreiteza desta hierarquia educacional. Onde a faculdade criadora é ensinada? Matemática, gramática e ciência, pelo menos no nível da escola, não são necessariamente excessivamente criativas, embora, claro, elas possam ser (com o limite do meu romancista, posso dizer definitivamente que a linguagem pode estar lá com as habilidades mais criativas). Mas em termos gerais, as "artes" são os assuntos que geralmente pensamos como criativos. Então, por que eles não estão em igualdade de condições com matemática e linguagem em nossas escolas regulares, ou pelo menos em par com as ciências sociais? Por que eles não são dadas como opções iguais lá em cima com matemática e linguagem para que estudantes mais idosos que tenham aprendido a ler, escrever e até mesmo sumar e subtrair podem escolher estudar drama cinco sessões por semana e habilidades linguísticas dois dias a semana em vez do contrário? Se o seu interesse e talento residirem nas áreas de matemática, linguagem ou ciências, o avanço nessas áreas continuaria sendo opções.
A educação tradicional deve ser útil e útil é muitas vezes conceituada como "útil para uma carreira, um emprego, uma maneira de ganhar a vida". Portanto, precisamos expandir a maneira de pensar do sistema educacional sobre as artes e a criatividade; estendê-lo fora dos limites de vê-lo como uma atividade recreativa, uma maneira de dar prazer.
Robinson define a criatividade como idéias originais que têm valor. Pensar de forma criativa é correr o risco, arriscar-se a estar errado. As crianças pequenas não têm medo de estarem erradas – eles ainda não aprenderam que ser errado é "ruim" e, portanto, são infinitamente criativas. Se não estivessem, eles não aprenderiam. No entanto, quando eles têm dez anos, eles estão perdendo essa habilidade deliciosa para serem criativos, tentem coisas. E isso é por causa do nosso sistema escolar tradicional, nosso foco nos três Rs e a estigmatização de crianças que são sonhadoras ou que preferem desenhar ou dançar.
Robinson dá um exemplo maravilhoso de como uma criança na década de 1930, que hoje poderia ter sido diagnosticada com TDAH ou alguma outra dificuldade de aprendizagem e colocar medicamentos, teve a opção de dançar em vez disso. Gillian Lynne era a criança, e sua mãe preocupada a levou a um especialista quando tinha 8 anos. O médico ouviu as preocupações da mãe sobre como Gillian não parecia se conectar com as lições da escola, tinha uma dificuldade de atenção, vagava pela sala de aula em vez de atender a professora. Gillian sentou-se nas mãos enquanto conversavam. Então o médico pediu que ela esperasse enquanto ele conversava com a mãe lá fora da sala. Antes de partir, ele ligou o rádio sentado em sua mesa. Do lado de fora, ele sugeriu à mãe de Gillian que eles apenas observassem a menina por um tempo. Mas eles não precisaram esperar; Assim que a música de rádio começou, Gillian levantou-se e começou a dançar. O médico teve seu "diagnóstico". "Ela não tem um problema de aprendizagem ou um déficit de atenção, ela é uma dançarina. Mande-a para uma escola de dança. "Sua mãe tomou esse conselho e quando Gillian chegou à escola de dança, ela encontrou crianças como ela, exceto que estavam felizes. Mais tarde, quando ela explicou por que a dança era tão importante para seu desenvolvimento como uma meninazinha, ela explicou que "Pessoas como eu, que não podiam sentar-se, tinham que se mover para pensar".
Gillian Lynne passou a se tornar uma bailarina solista no Sadler Well's Ballet, o antecessor da Royal Ballet School, e então começou sua própria companhia de dança. Ela conheceu Andrew Lloyd Webber e coreografou inúmeros shows, incluindo dois dos shows mais longos na história da Broadway, Cats e The Phantom of the Opera . Ela se tornou multi-milionária e foi criada como Comandante da Ordem do Império Britânico em 2014 aos 87 anos.
Claro que nem toda criança que tem uma deficiência de aprendizagem ou é diagnosticada com TDAH pode encontrar um novo caminho através da dança ou de alguma outra habilidade criativa. Mas o ponto está bem feito.
Este post é apenas um resumo breve e bastante pedestre da conversa TED muito divertida de Ken Robinson. As escolas matam a criatividade? Veja isso; Não é apenas engraçado, é inspirador e até educacional!
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