Na paixão e inovação

O que a vida de Modigliani pode nos ensinar sobre criatividade.

Fonte: Domínio Público

Uma exploração da criatividade pode ser informada pelo estudo da musa – o elemento mais raro na tabela periódica da criatividade, um catalisador que não apenas acelera o espírito, mas também aprofunda o brilho e o significado da arte que é produzida. Então, vamos olhar para a vida do artista para explorar a natureza da criatividade.

Em homenagem a uma pintura de Modigliani “Nu couché sur le côté gauche” vendida por US $ 170 milhões, o segundo mais alto preço de uma pintura em leilão, vamos considerar a vida desse artista extremamente apaixonado. Modigliani foi verdadeiramente prolífico, constantemente desenhando, fazendo até 100 desenhos por dia. Infelizmente, ele destruiu muitos deles, o que é uma prática comum para artistas que buscam renovar sua paixão.

• Como ser feliz em uma cultura “Fix Me”
• O que fazer quando sua mãe tem perda auditiva
• Linhas de falha de relacionamento
• Conservação Compassiva Atende à Psicologia da Conservação
• Butcher Babies e o legado de Wendy O. Williams

Como seu contemporâneo Vincent van Gogh, Amedeo Modigliani suportou um empobrecimento boêmio; muitas vezes plana quebrou, ele era conhecido por trocar obras de arte para refeições em restaurantes. Essa condição durou até os últimos dias – ele morreu de meningite tubercular em um hospital para os desabrigados. Ele teria se divertido ao saber que um de seus nus, um dos menos importantes que ele não mencionou, algum dia venderia por uma quantia tão inacreditável. Em vez de pagar por uma refeição, a pintura teria comprado todo o café e todos os edifícios ao redor.

O que é verdadeiramente memorável sobre Modigliani foi sua paixão pelo amor e pela vida. A psicoterapeuta belga Esther Perel escreveu, em seu best-seller The State of Affairs: repensando a infidelidade : “O amor é confuso; infidelidade ainda mais. Mas também é uma janela, como nenhuma outra, nas fendas do coração humano. ”Bem, provavelmente não havia um artista que dominava a arte da infidelidade melhor do que Modigliani. Não há lugar melhor para investigar as fendas da paixão e criatividade humanas.

• O que Sir Paul McCartney pode nos ensinar sobre motivação
• A ansiedade acontece: não é uma escolha
• Muitos serial killers anseiam por notoriedade pública
• Assista Rise e Apoie as Escolas Públicas
• Protegendo as crianças da alienação parental

Fonte: Wikimedia Commons / domínio público

Embora diminutivo de estatura, Modigliani era maior que a vida. Ele tinha grandes olhos negros no quarto, emoldurados por cachos negros brilhantes e uma grande boca macia. Se ele estivesse vivo hoje, ele seria um usuário constante do Tinder. Sim, deve-se notar que ele era um excelente artista; ele memorizou milhares de versos de poesia de cor, de obras medievais obscuras a poemas de amor franceses contemporâneos, todos perfeitamente sintonizados para a sedução. Ele nunca se separou de sua cópia de Les Chants de Maldoror pelo poeta francês Lautréamont. Tudo o que ele fez foi a serviço de sua obsessão de amor, sexo e paixão.

Modigliani era um adepto da filosofia de Nietzsche e sua adulação pela ideologia do filósofo alemão levou-o a adotar um tipo similar de entusiasmo pelo sexo e seu poder regenerativo.

E olhe só para o trabalho dele. Seu estilo é tão adorado pelo feminino – rostos alongados, cabeças inclinadas de forma coquete, poses delicadas que acentuam a sensualidade e evocam uma versão egípcia da divindade. Em 1917, ele estreou sua primeira e única exposição individual na galeria de Berthe Weill em Paris. Seu show ostentava uma exposição de 30 desenhos e pinturas encomendados por seu comerciante Leopold Zborovski. As figuras nuas do artista rapidamente se tornaram assunto de escândalo público, e a polícia fechou o show em questão de horas. Quando a polícia perguntou por que, o capitão respondeu mansamente: “Ele mostrou pêlos púbicos”.

Fonte: Wikimedia Commons / domínio público

Mas a adoração de Modigliani pelas mulheres não era apenas superficial, ele também amava o intelecto. A primeira mulher a captar seu coração foi uma brilhante poetisa russa, Anna Akhmatova, considerada a queridinha da cena poética de São Petersburgo, que fez sua marca ao participar do equivalente da poesia moderna no Stringer Dog Café de vanguarda. Ela e seus compatriotas futuristas comemoraram o amanhecer de um novo século, assim como estamos fazendo hoje. Ela passou a ser considerada uma das poetas russas mais significativas do século 20 e foi indicada para o Prêmio Nobel em 1965.

Modigliani a seduziu, ou melhor, eles se seduziram durante sua lua de mel em Paris. Eles eram imediatamente inseparáveis, até mesmo por seu novo marido, que a perseguiu por anos, até mesmo tentando suicídio em nome de um amor não correspondido. Em suas memórias, ela escreveu: “Sempre que chovia (muitas vezes chovia em Paris), Modigliani levava consigo um enorme e velho guarda-chuva preto. Nós nos sentávamos juntos sob este guarda-chuva em um banco no Jardin du Luxembourg, na cálida chuva de verão. Nós recitamos em conjunto Verlaine, a quem conhecíamos de cor, e ficamos contentes por compartilharmos os mesmos interesses ”.

Modigliani era um pé mais baixo que o Akhmatova alongado de seis pés de altura. Ela provavelmente foi sua inspiração para o seu famoso motivo e obra. O artista Jean Cocteau disse. “Modigliani nunca conscientemente estica rostos, exagera sua falta de simetria, arranca um olho ou alonga o pescoço. Tudo isso acontece em seu coração.

Depois de Akhmatova, Beatrice Hastings chegou. Modigliani caiu como a proverbial tonelada de tijolos para ela, um espírito livre efervescente. Ela vestiu-se estranhamente. Na bolsa dela, era mais provável que você encontrasse um pato e haxixe quaking do que maquiagem. Ela era uma cavaleira de circo, poeta, correspondente da revista de arte progressista The New Age . Mas o mais importante, ela era uma polamorista – trocando os amantes tanto quanto seus chapéus bizarros – saboreando sua liberdade, adorando a vanguarda, a Holly Golightly de seu tempo. E essa foi a cola emocional para Modigliani. Abastecido por quantidades liberais de drogas e álcool, eles discutiram e lutaram como astros do rock. Foi relatado que ele a arrastou pelos cabelos. Outra vez, ele a pendurou pelas pernas de uma janela do segundo andar em um ciúme. Mas Beatrice dava o máximo que conseguia e esmagava cadeiras na cabeça dele.

Para Modigliani, domar essa incrível, bela e selvagem coisa era quase impossível, então capturar o rosto dela na tela e no papel era o melhor que ele podia fazer. Sua criatividade foi impulsionada por ciúmes e obsessão profundas. O resultado disso foi que ela se tornou sua maior musa, e ele pintou mais de 20 retratos dela. Para ser sua musa, ela tinha que se tornar a mulher que ele queria tanto que queimava e marcava seu coração.

Depois de Beatrice, seguiu-se uma interminável procissão de flertes e sua última amante, Jeanne Hebuterne, 14 anos mais nova, estava tão apaixonada por ele que se atirou de uma janela na noite após sua morte. Com nove meses de gravidez, ela matou a si mesma e a seu filho. Todo mundo ama um artista atormentado e Modigliani era o garoto-propaganda para viver a vida em voz alta.

Ok, então vamos falar sobre o que isso tem a ver com inovação. É simples. Basta perguntar a si mesmo, por que você faz o que faz? É realmente um trabalho ou uma paixão? Quando perguntado por que ele era um artista, Modigliani disse: “O que eu estou procurando não é nem o real nem o irreal, mas o subconsciente, o mistério do que é instintivo na raça humana”.

Então, qual é a afirmação do seu artista? Por que você inventa, cria, inova?

Você pode nos dizer por que o que você faz, ou até por que você mesmo importa?

Quem é sua musa? Quão louco é você?

Quanta dificuldade você está disposto a suportar pela sua arte?

O que você sacrificará no altar da criatividade? Você sabia que a palavra sacrifício é do latim sacer “sagrado” combinado com o facere “fazer” – significando “tornar sagrado”. Então, o que você pode consagrar como sua contribuição para a humanidade?

Se o que você acredita está trabalhando com paixão, quão apaixonado você está realmente sendo? Você está dentro ou fora da sua zona de conforto?

Você está fazendo a sua vida tão bonita e significativa quanto a sua arte ou invenção?

Você está vivendo sua vida em voz alta?

Esta é uma oportunidade para declarar sua paixão. Deixe-nos saber na seção de comentários.

Nota: a pintura de Modigliani, vendida por US $ 170 milhões; o comprador foi Liu Yiqian, um bilionário chinês que, juntamente com sua esposa, é dono do Long Museum em Xangai. Ele já foi vendedor ambulante e motorista de táxi, e fez fortuna em imóveis e produtos farmacêuticos e construiu uma das maiores coleções de obras de arte clássicas chinesas, bem como de arte contemporânea. Agora, essa é outra história de paixão e imparcialidade.