Tortura para diversão e lucro?

Mark Allen Smith, produtor de TV e documentário e roteirista que realizou recursos para 20/20 , escreveu um romance. Um suspense. E é bom. O herói do Inquisidor , conhecido como Geiger, é um torturador profissional, embora ele prefira dizer que ele trabalha em "recuperação de informações".

Smith foi inspirado a escrever um romance por notícias de tortura, assassinato e abuso. Mas você pode fazer um torturador o centro da sua novela? Não é um daqueles "cozies". Aqui está nossa entrevista:

Muito gráfico?

P: Sua novela tem um torturador profissional como protagonista. Como você conseguiu essa linha fina entre gore gratuito e … bem, é o oposto?

A questão do "free gore" sempre foi uma preocupação e uma parte do meu foco. Meu objetivo, para o pior ou o pior, era escrever uma novela, inserida em uma construção de "gênero comercial", que tratava do que eu considerava séria e não tinha interesse em acertar os elementos exploratórios que se poderia esperar encontrar em uma " suspense sobre tortura "com um martelo pesado. Na verdade, eu senti que fazê-lo definitivamente iria prejudicar as coisas que eu queria que o leitor (espero) esteja pensando e experimentando emocionalmente. Então, dois pontos:

# 1: Na escrita real, sempre confiei em meus instintos em caminhar até certas linhas e não cruzá-las. Quando eu me encontrei em um momento em que eu tive um sentimento de "Isso é demais?", Tomei o próprio sentimento como "sim" e atenuou as coisas.

# 2: Talvez uma razão ainda mais importante por que eu consegui "gerenciar essa linha fina" era que eu sempre tomava minha sugestão de Geiger e, claramente, Geiger não tem interesse em atos gratuitos de abuso físico. Eles não têm lugar em sua mentalidade.

P: Seu agente solicitou vários rascunhos. Quão importante eles eram?

Eu acredito que fiz cinco rascunhos com meus agentes, Nat Sobel e Judith Weber. Percebi logo no processo com Nat que, sem querer, formei uma aliança com meu próprio torturador pessoal. (Isso é um pouco de humor de tortura literário.) As mudanças foram "importantes"? Não, não no sentido de alterar o enredo do romance. No último rascunho, por desafio de Nat, fiz uma grande mudança: tirando um personagem significativo presente em todo o livro para ver qual seria o efeito (sim, ele estava certo sobre isso), mas cada rascunho era basicamente outro passo ao tornar o livro mais magro, mais rápido, mais suspense.

Em nenhum momento eu senti que o sub-texto ou a profundidade emocional já estavam sendo incluídos, e essa é uma das razões pelas quais eu mantive cada vez que Nat (e Judith) me deram notas. Nós sempre concordamos? Absolutamente não, mas a confiança é, obviamente, a palavra-chave. Pode ser bastante complicado definir o que é que cria confiança entre um escritor e um editor / agente, mas não foi um salto difícil para mim … porque cada rascunho era melhor do que o último.

Outra coisa: quando o livro foi vendido, passei mais de quatro meses passando por "refinar" com meu editor em Holt, John Sterling. E novamente, cada passagem tornou o romance melhor.

E outra coisa: eu tenho sido um roteirista há mais de 25 anos, então realmente estou realmente realmente reescreviendo.

Novel vs. screenplay

P: Por que você decidiu escrever um romance? Enquanto a narrativa é cinematográfica, fomos capazes de entrar um pouco nas cabeças dos personagens (embora possa ter ajudado que o cara principal realmente estivesse tão inconsciente de si mesmo e de seus motivos). (A única vez que eu estava ciente de que você tinha sido um roteirista era quando você declarou consistentemente os tamanhos de quarto em pés quadrados!)

Adoro o roteirão, em primeiro lugar porque amo filmes. Eu adoro escrever romances, porque quando você entra na paisagem, não pode ver o horizonte. Quando você escreve um script, você sabe que a peça acabada será apenas o primeiro passo de um processo. Haverá muitas notas e muitos rascunhos, e mesmo quando o script for finalmente "concluído", ainda são apenas 120 páginas de cenas e diálogos em papel. Os scripts são planos para outra coisa. Eles são realmente "feitos" quando são produzidos, porque fora da indústria cinematográfica, as pessoas não lêem scripts, eles assistem a filmes.

Screenwriting é uma forma de arte desafiadora e satisfatória, mas é definida em termos estritos. O formato é gravado em pedra: o layout, fonte, comprimento e, certamente, em alguns casos, o assunto. Uma vez eu tinha um ponto de produtor muito alfabetizado para uma cena no roteiro que escrevi para ele e me disse: "Esta é uma das dez melhores cenas que já li, mas temos que perdê-la. Está muito comprido. É todo o diálogo. É todo o caráter. Na verdade, ele não move o enredo ".

E nisso reside o ponto de fazer-você-nuts:

A consideração principal (e eu acho, apenas) na redação de romance é contar a história que você tem na sua cabeça enquanto a imaginava, vagando para a dita paisagem sem fim e virando todas as rochas para encontrar formas de fazer isso. Na roteira, isso não é o caso. Há lugares que serão um desperdício de tempo para explorar, e há cercas. A forma faz isso assim; É a natureza da fera. Alguma coisa a considerar aqui: há uma figura familiar, cliché – o roteirista gemea. Qual é o seu choro de queixa de desgosto e / ou indignação em momentos de estréia de um filme? "Olhe o que eles fizeram no meu roteiro!" Eu não vou tomar partido aqui: ninguém nunca colocou uma arma na cabeça do escritor e disse: "Você deve escrever roteiros!" Mas você geralmente não ouve um romancista dizer "Olhe o que Eles fizeram no meu livro! "

P: É intrigante aprender sobre aqueles que gerenciam a dor, de alguma forma, transcendendo-a. (Havia uma ótima cena em Battlestar Galactica, onde aquela blusa linda falava com Gaius através de uma horrível sessão de tortura.) Você tem alguma afinidade particular por esse tipo de coisa?

Digamos apenas que eu tive que lidar com uma série de problemas de dor crônica para uma boa parte da minha vida, disseram muitos médicos que tenho uma tolerância muito alta pela dor e que, ao longo do tempo, desenvolvi "mentalidades" para Trabalhe com isso, então sim, existe uma conexão pessoal entre Geiger e eu .

Autor vs. protagonista

P: Às vezes eu lê romances de homens sobre homens que estão fechados, o tipo forte e silencioso. Não posso deixar de pensar que os autores não estão esticando muito. Como a sua própria personalidade é a de Geiger? Quero dizer, você é naturalmente efusivo ou a abertura emocional é mais difícil para você? Ou isso é muito pessoal (que será outra maneira de responder a pergunta).

Em primeiro lugar, a última parte da sua pergunta é um pateador maravilhoso, e me fez rir em voz alta.

Minha personalidade não é como a de Geiger. Pode-se dizer que somos opostos. Eu posso ser bastante conversador e apaixonado, e passei toda a minha vida tentando criar relacionamentos íntimos com amigos, amantes e familiares, e tenho sido indescritivelmente afortunado nesse esforço. Mas eu certamente tenho problemas emocionais e certos tipos de danos que eu tirei fortemente na criação de seu personagem. De certa forma, eu me sinto muito conectado com ele .

P: Eu leio que você está trabalhando em uma sequência. Você já tem muito do plano trabalhado?

Estou escrevendo uma sequela agora – e sim, eu tenho uma trama, mas nada que eu já escrevi foi completamente elaborado antecipadamente. Para mim, isso diminuiria as chances desses maravilhosos momentos fora do azul (em que eu confio definitivamente) onde algo me chega na cabeça, "Sim! Isso é o que deve acontecer agora! "Eu recebo um impulso muito potente e satisfatório de escrever" pelo assento das minhas calças "(em graus variados). Então, eu espero até ter uma construção bastante sólida e então eu comecei a escrever e ver onde isso me leva.

  • Leia um trecho do Inquisidor aqui. Ouça Smith falar sobre The Inquisitor aqui.

Copyright (c) 2012 por Susan K. Perry