Os leitores regulares dos meus blogs saberão que eu me descrevi como uma "música obsessiva" e que eu sou um coletor de discos e discos ávidos. Quando entro em uma determinada banda ou artista, procuro rastrear todas as músicas que o artista já fez – independentemente de eu realmente gostar da música ou não. Eu tenho que possuir todas as gravações. Uma vez que eu colecionei todas as gravações oficiais, em seguida, comecei a rastrear gravações não oficialmente lançadas através de bootlegs e sites de fãs. Eu tenho meus próprios livros e listas impressas (ou seja, discografias completas por bandas específicas e artistas solistas) que eu meticulosamente marquei com a caneta de highlighter amarelo. De certa forma, eu não sou diferente de um trainpotter que marca os números do trem em um livro.
Eu não diria que sou uma pessoa particularmente materialista, mas adoro saber (e sentir) que tenho todos os resultados oficiais gravados pelos meus músicos favoritos. O meu hobby às vezes pode me custar muito dinheiro (eu sou um otário para conjuntos de box de luxo), embora na maioria das vezes eu possa rastrear itens de segunda mão e pechinchas no eBay e Amazon de forma relativamente barata (além disso, eu baixei milhares de álbuns de bootleg gratuitamente da internet). Seguir um lançamento obscuro é tão divertido quanto a gravação do disco ou CD (ou seja, a "emoção da perseguição"). Quase todos os registros que comprei na última década estão em condições mínimas e não jogados (muitos registros agora vêm com um código para baixar o registro comprado como um conjunto de MP3s).
Como um coletor de registros, uma das coisas que tornam o hobby divertido e (ao mesmo tempo um pouco) irritante é o número de versões diferentes de uma música particular que pode acabar sendo lançada. Como colecionador, tenho uma necessidade quase compulsiva de possuir todas as versões de uma música que um artista se comprometeu com vinil, CD, fita ou MP3. No entanto, agradeço que eu não sou o tipo de colecionador que tenta possuir todos os registros físicos e CD lançados em todos os países. Meu amor pelos Beatles significaria que eu estaria falido. Eu só compro lançamentos em outros países se contiver música exclusiva desse país (por exemplo, muitos lançamentos de CD japoneses contêm uma ou duas faixas que podem não ser lançadas inicialmente em nenhum outro país).
Para a maioria dos artistas que coleciono desde a década de 1960 até o início da década de 1980, é bastante fácil coletar todas as músicas lançadas oficialmente. Artistas como The Beatles podem ter até três a quatro versões oficiais de uma música em particular (a versão única, a versão do álbum, uma versão de demonstração e uma versão de outro país com uma edição diferente). Com as gravações de bootleg, o número de versões pode escalar para 30 ou 40 versões, incluindo versões ao vivo, e todas as tomadas de estúdio. Pode tornar-se quase infinito se você começar a colecionar gravações de bootleg de cada show por seus artistas favoritos – eu sei disso por experiência pessoal.
Foi durante meus ávidos dias de compra de discos no início dos anos 80 que o completo em mim começou a se apossar. Alguns de vocês que lêem isso podem lembrar que, em 1984, Frankie Goes To Hollywood (FGTH) tornou-se apenas a segunda banda a chegar ao topo das paradas do Reino Unido com seus três primeiros singles: "Relax", "Two Tribes" e "The Power". de Love "(a primeira banda sendo – não The Beatles, mas seus amigos e rivais de Liverpool – Gerry e The Pacemakers). Um dos motivos que o FGTH conseguiu (e ficou por semanas em) número um, havia milhares de pessoas como eu que compraram inúmeras versões diferentes de cada variação de cada single lançado. Por exemplo, não só comprei o padrão de 7 ", 12", cassetes e discos de imagem de "Relax" e "Two Tribes", comprei cada nova mistura que o produtor da FGTH, Trevor Horn, apagou.
Toda semana, todo o dinheiro que ganhei no trabalho de sábado trabalhando em Irene's Pantry continuaria comprando registros da Castle Records em Loughborough. Não me importaria com roupas, doces ou livros. Tudo que eu gostava de fora da escola era a música. Alguns dos meus ganhos duros ganharam a compra do NME ( New Musical Express ) todas as quinzenas, juntamente com a compra de outros semanais musicais, se minhas bandas favoritas fossem apresentadas (Melody Maker, Record Mirror, Sounds e Smash Hits para citar apenas alguns).
Quando cheguei à universidade para estudar psicologia na Universidade de Bradford, meu amor pela música e pela compra de discos aumentou. Não só eu descobri outras pessoas de mentalidade semelhante, mas Bradford teve uma ótima cena musical. Uma das primeiras coisas que fiz quando cheguei à universidade tornou-se jornalista da revista estudante ( Fleece ). Dentro de sete meses eu era um dos três editores de Fleece e eu estava no controle de toda a cobertura de artes e entretenimento. As vantagens do meu trabalho (não pago) foi que (a) eu tenho que ir a todos os shows da Bradford University de graça, (b) fui enviado muitos registros gratuitos para revisar a revista (tudo o que eu mantive e alguns dos quais eu ainda tenho), e (c) eu tenho que ver todos os filmes gratuitamente, em troca de escrever uma revisão. Não podia acreditar na minha sorte.
Durante esse período (1984-1987), meus três artistas favoritos eram The Smiths, Depeche Mode e (meu prazer culpado) Adam Ant. Eu devorei tudo o que eles lançaram (especialmente The Smiths). Como colecionador de discos, não só amei a musica de Smiths, mas amei as capas de gravação, as mensagens arranhadas nos sulcos de vinil e as entrevistas de Morrissey na imprensa musical. Foi também durante esse período que eu descobri outras bandas que mais tarde entraram em algumas das minhas bandas favoritas de todos os tempos (Propaganda e The Art of Noise são as duas que mais se lembra). Como um fã do Depeche Mode, colecionar todas as trilhas que eles já fizeram tornou-se cada vez mais difícil (e mais caro), pois eles eram indiscutivelmente um dos pioneiros do remix. Embora Trevor Horn e o rótulo ZTT tenham remixado singles para um novo nível para colecionadores de discos, foi Depeche Mode que, sem dúvida, levou a batuta na década de 1990.
Durante 1987-1990, minhas compras recorde diminuíram a necessidade financeira. Eu estava fazendo meu Ph.D. na Universidade de Exeter e o pouco dinheiro que eu tinha ido em comida, renda e viagem (para ver minha namorada, que morava a mais de 300 milhas). Eu simplesmente não tinha o dinheiro para comprar e coletar registros da maneira que eu tinha antes. Comprar solteiros pararam, mas eu ainda compraria o álbum ocasional. Este foi o único período da minha vida que eu realmente não comprei revistas de música. O meu pensamento era que, se eu não soubesse o que estava sendo liberado, não poderia me sentir mal por não comprar.
No verão de 1990, consegui meu primeiro trabalho adequado como professor de psicologia na Universidade de Plymouth. Pela primeira vez na minha vida, eu tinha uma renda saudável descartável. Minha primeira compra com meu primeiro cheque de pagamento foi um grande disco e um CD player. Eu também comprei um monte de álbuns de CD na minha crescente lista de desejos. O que eu amei sobre o meu hobby era que eu poderia fazê-lo simultaneamente com meu trabalho (ou seja, eu poderia ouvir minhas bandas favoritas ao mesmo tempo que preparava minhas palestras ou escrevia meus trabalhos de pesquisa – algo que eu ainda faço até hoje).
Quando os singles de CD se tornaram populares na década de 1990, tornei-me um voraz comprador de música novamente. Normalmente, as bandas liberariam um único em vários formatos com cada formato contendo faixas exclusivas para o registro, CD e / ou cassete. Artistas como Oasis e Morrissey (dois dos meus favoritos durante a década de 1990) lançariam singles em três ou quatro formatos (vinil de 7 ", vinil de 10" / 12 ", CD single e cassete single) e eu compraria todos os formatos (e para até certo ponto eu ainda faço). Era um paraíso de colecionadores, mas eu podia pagar. Na verdade, eu não só consegui comprar toda a música que queria, eu poderia comprar todas as revistas mensais de música na época ( Vox , Select , Record Collector , Q , e depois um pouco mais tarde, Uncut and Mojo ) e eu poderia Ir para shows e ainda ter dinheiro restante.
Desde meados da década de 1990, apenas uma coisa realmente mudou em relação aos meus hábitos de compra de música e é que há cada vez menos bandas novas das quais me tornei um fã. Ainda compro muitas músicas novas, mas não costumo colecionar o trabalho de bandas contemporâneas. No entanto, a indústria da música percebeu que há enormes quantidades de dinheiro a serem feitas a partir de seus catálogos de volta. Eu sou o tipo de comprador de música que felizmente comprará um álbum clássico novamente, desde que tenha um disco extra ou duas versões de demonstração, raridades, obscuros lados B, que me ajudarão a ampliar e / ou completar coleções de música pelas bandas Eu amo. Durante este ano, eu já comprei conjuntos de caixas de The Beatles, The Velvet Underground e David Bowie (para citar apenas três). Eu me tornei um comprador retro, mas eu ainda anseio novas músicas por meus artistas favoritos. Sim, adoro música e isso ocupa uma grande parte da minha vida. No entanto, não sou adicto. Meu amor obsessivo pela música acrescenta à minha vida, em vez de prejudicar-la – e nesse critério sozinho, felizmente, seré um colecionador de música até o dia em que eu morrer.
Referências e leituras adicionais
Belk, RW (1995). Coletando como consumo de luxo: efeitos em indivíduos e famílias. Journal of Economic Psychology, 16 (3), 477-490.
Belk, RW (2001). Coletando em uma Sociedade do Consumidor. Nova York: Routledge.
Moist, K. (2008). "Para renovar o Velho Mundo": Recolher registros como produção cultural. Estudos em Cultura Popular, 31 (1), 99-122.
Pearce, S. (1993). Museus, objetos e coleções. Washington, DC: Smithsonian Institution Press.
Pearce, S. (1998). Coleção Contemporânea na Grã-Bretanha. Londres: Sage.
Reynolds, S. (2004). Lost in music: coleção de música obsessiva. Em E. Weisbard (Ed.), This Is Pop: Em busca do projeto Elusive at Experience Music (pp.289-307). Cambridge, MA: Harvard University Press.
