'Up In the Air' deixa-nos para baixo: comentário dos convidados por E. Kay Trimberger

Quando Kay Trimberger começou a me contar suas reações intrigantes ao filme Up in the Air, que ainda não vi, perguntei se ela poderia compartilhar sua perspectiva com os leitores Living Single. Você pode já saber sobre Kay de seu livro maravilhoso, The New Single Woman, bem como suas contribuições anteriores para Living Single sobre mulheres solteiras na Índia e sobre o espírito do feriado do século 21.

Aqui está a revisão de Kay Trimberger de Up in the Air :

Entrei ansiosamente no teatro antecipando uma experiência envolvente no cinema. Up In the Air conquistou seis indicações ao Globo de Ouro, com muita conversa no Oscar, e eu lê vários comentários divertidos. Além disso, o diretor, Jason Reitman, fez Juno. Apesar das feministas pro escolha e aqueles que adotam da China, o filme se redime com suas opiniões positivas sobre mulheres solteiras. Juno não é apenas uma adolescente grávida, solteira, mas uma mulher forte, que escolhe dar o bebê para adoção a uma mulher solteira mais madura.

Inicialmente, Up in the Air parece incorporar um propósito social maior – retratar a irracionalidade econômica do capitalismo do século XXI, colocando a história na atual recessão. O personagem principal de George Clooney, Ryan Bingham, simboliza esta falência. Ele trabalha para uma empresa que o envia de uma cidade para outra, terminando funcionários de longo prazo quando seus próprios chefes não conseguem fazê-lo. Reitman efetivamente incorpora depoimentos de trabalhadores demitidos em St. Louis e Detroit. Mas logo a política de status conjugal surge para diluir a mensagem econômica.

Bingham proclama seu compromisso com uma vida única. Mas este retrato de um único homem depende dos piores estereótipos da solteira: um homem sem amigos, separado dos irmãos que ele raramente vê, Bingham vive em um apartamento estéril e parecido com o motel por apenas "quarenta e três dias miseráveis" por ano . Ele ama o anonimato de voar, e uma noite fica nos hotéis e motéis que adora. O objetivo da Bingham na vida é ser a sétima pessoa no mundo para acumular dez milhões de quilômetros com a American Airlines.

Nas mãos de um ator menos qualificado, discernimos que tal personagem é altamente improvável. Alguém conhece alguém como ele? Por causa dos dons de Clooney, no entanto, chegamos a piedade de Bingham, sentindo pena por esse único homem reprimido, que ele mesmo é encerrado por alguém que ele ama.

A idealização do casamento e da família reforça essa imagem negativa da vida única. Nós somos tratados com uma cena nostálgica do casamento da pequena cidade da irmã de Bingham, onde Ryan começa a cair por sua "data" (Vera Faringa) enquanto ele revisita com ela o assombração de sua infância feliz.

As palavras dos trabalhadores encerrados são ainda mais eficazes na promoção de uma ideologia dos valores familiares. Nos minutos de conclusão do filme, eles proclamam, com os clichês de cartões Hallmark, como ser demitido fez com que eles percebessem a importância de seus cônjuges e famílias. O dinheiro não é importante quando você tem apoio familiar, dizem eles.

Reitman, que co-escreveu o roteiro, ignora os resultados das ciências sociais sobre como o desemprego prejudica a vida familiar. Mas mais censurável do que ignorar os fatos, é o uso de estereótipos para manipular nossos sentimentos. Para quem sentimos a compaixão no final do filme? Não os trabalhadores despedidos, mas o terminador com sua única vida solitária. Fazendo solteirismo, o vilão fornece um coverup efetivo para os custos pessoais reais de nosso sistema econômico.

Veja o filme. Aproveite o humor e a astúcia, a ótima atuação e fotografia, as sub-parcelas e as torções do enredo. Mas fique atento a como o filme se opõe à singularidade (horrível) com a família (maravilhosa) para mascarar a polaridade real de ricos e pobres, poderosos e impotentes, morais e imorais.

[Muito obrigado, Kay, por sua avaliação perspicaz! Para aqueles interessados ​​em aprender mais sobre Kay e seu trabalho, eu recomendo seu site.]