Ciência do cérebro para escritores

Lisa Cron
Fonte: Lisa Cron

Enquanto eu me preparava para um retiro de escrita na Fundação Destaques, escondida em uma bela área do noroeste da Pensilvânia, eu me perguntava quais livros eu deveria tomar. Além de fazer minha própria escrita, queria que alguém mais me inspirasse. No começo, escolhi um romance. Então recebi uma cópia do Story Genius da Lisa Cron no correio. Sem resposta. Foi isso mesmo!

Foi a escolha certa. Eu mencionei o livro anterior de Cron, Wired for Story , quando expliquei porque The Walking Dead TV mostra os espectadores. A série bate em nossa unidade de hard-wired para o significado, eu disse. Cron descreve o impulso de 4 passos em histórias que nos fazem ficar em sintonia: significado, identificação, antecipação e expectativa. "Ter nossa curiosidade picante é visceral", diz ela. Nos faz com fome.

Em seu novo livro, Story Genius , ela escolhe o mesmo tema, que a luta interna de um protagonista faz a história funcionar e oferece conselhos passo a passo sobre como explorar essa verdade sobre a neurociência para os primeiros rascunhos mais profundos, profundos e melhores. Uma escritora, Jennie Nash, trabalha ao lado dela, tentando o conselho. À medida que demonstram os passos, desconsideram vários mitos de longa data sobre a escrita de ficção – algo a que todos os aspirantes a escritores devem prestar atenção.

"O trabalho inicial de uma história efetiva", diz Cron, "é anestesiar a parte do seu cérebro que sabe que é uma história." Você quer que o leitor se torne o protagonista, acredite que a situação é real e que assista como o protagonista lida com isso – especialmente quando as coisas ficam complicadas.

Muitas vezes, os escritores confundem "trama" com a história, quando o enredo é meramente a manifestação externa do dilema interno. As coisas que acontecem aos protagonistas são menos do que o que está em jogo para elas e como isso as afeta psicologicamente.

Você, o escritor, diz Cron, deve conhecer seu problema antes de criar a trama. Ela aconselha que, independentemente de você planejar ou não escrever de primeira ou terceira pessoa, você deve escrever cenários "cruzamentos" de primeira pessoa, para que você possa sentir o que está acontecendo. Em algum momento, os protagonistas devem enfrentar situações realmente difíceis e descobrir como lidar com eles.

A história, diz Cron, é o "decodificador" do nosso cérebro. Entre as coisas que ela ressalta é a função da dopamina no cérebro, que não só nos faz sentir alerta e vivo, mas também chuta quando antecipamos algo que queremos experimentar . Isso pode até tornar-nos adictos a essa antecipação, ou seja, fazer-nos ficar acordado a noite toda para continuar lendo.

A história instila o significado através do sentimento. Quanto mais experimentamos um personagem, mais queremos saber o que acontecerá. Entre os seus nuggets mais sábios é o seguinte: "Não nos voltamos a história para escapar da realidade, passamos a história para navegar a realidade". Você quer que o cérebro do leitor se funda com o cérebro do protagonista.

Os autores podem colocar todo o tempo que querem para aperfeiçoar seu ofício, mas no final, se eles não entregarem a história, seu ofício permanece apenas palavras, sem música. Assim, os protagonistas devem ser totalmente desenvolvidos, com metas que são profundas para eles, obstáculos para esses objetivos (incluindo obstáculos internos, como crenças equivocadas) e reações a esses obstáculos – especificamente como eles são alterados ao longo do caminho.

Então, e se os escritores experimentam toda essa frisson em seu próprio cérebro enquanto escrevem sua história, mas ainda não conseguem ligar os leitores? Como essa consciência de como a história atinge o cérebro se traduz em artesanato?

Cron fornece exercícios e exemplos para manter os escritores no bom caminho, sempre destacando o fato de que as emoções envolvem o cérebro mais rápido do que qualquer outra coisa. "O que 'escrever o que você sabe' realmente significa," ela diz, "é escrever o que você conhece emocionalmente".

Minha configuração na Fundação de Destaques foi o lugar perfeito para tentar isso no meu próprio trabalho. "Há algo no ar aqui", eu ouvi as pessoas dizerem. Durante as refeições, eles falaram de foco, inspiração e idéias que surgiram de maneiras que nunca tinham previsto. Distracções são mínimas e a camaradagem é sobre estar em nossos espaços de trabalho, funcionando.

Fonte: K. Ramsland

Você pode caminhar em uma trilha, sair nas áreas comuns, sentar-se em um pátio, vagar no "jardim de palavras", fazer uma aula de ioga ou fazer alguns exercícios "rápidos" (que meu amigo de escrita na cabine vizinha gosta de usar).

A combinação de foco, configuração e inspiração funcionou bem para mim. Eu recomendaria que os escritores primeiro levem Wired for Story , para aprender a ciência para que o Story Genius se torne um livro eficaz. Os conceitos são fáceis de entender e certamente são importantes. Mesmo que você não possa ir em um retiro, você deve tentar encontrar tempo para fazer os exercícios para o seu próprio plano.

Você não pode argumentar com o cérebro: quer o que quer o que quer. O cérebro da história do leitor quer saber como seu protagonista sente, do início ao fim.