Criatividade e doença mental II: The Scream

Edvard Munch (1863-1944) foi um dos fundadores do Movimento Expressionista no art. O diagnóstico de transtorno bipolar com psicose baseia-se em suas próprias descrições diárias de alucinações visuais e auditivas, uma instância documentada de sua trajetória em toda a Europa, manifestando comportamento maníaco interrompido que culminou em disparar duas juntas do dedo anelar da mão esquerda e sua hospitalização psiquiátrica em 1908 para uma intensificação de alucinações auditivas, depressão e impulsos suicidas. Ele também sofria de ataques de alcoolismo. Em seu diário, Munch gravou sua concepção inicial em 1891 para os trabalhos mais famosos, intitulados em tradução como "The Scream" ou "The Screech" (Figura 1) da seguinte maneira: "Eu caminhava pela estrada com dois dos meus amigos. Então o sol se põe. O céu de repente se transformou em sangue, e senti algo parecido com um toque de melancolia. Fiquei parado, apoiado contra a grade, morto de cansado. Acima do fjord azul preto e da cidade pendiam nuvens de pingar, sangue ondulante. Meus amigos continuaram e novamente fiquei de pé, assustado com uma ferida aberta no peito. Um grande grito percorreu a natureza. "(Heller RH: Edvard Munch: The Scream. New York, Viking Press, 1972, página 109)

Fonte: FIGURA 1. Edvard Munch, The Scream Oslo National Gallery, Oslo. Reproduzido com permissão

Esta experiência, claramente uma alucinação visual, foi transformada criativamente por Munch durante um período de dezoito meses em uma obra de arte. As fases dessa transformação são ilustradas nas Figuras 2-5 anexas. Em seu primeiro desenho logo após a alucinação, Munch mostrou um homem solitário longe na distância, inclinando-se sobre uma ponte e olhando o céu e um barco em um pequeno lago (Figura 2).

Como observador da cena, o homem estava bem separado dos elementos da natureza retratados. Na próxima versão, uma pintura (Figura 3), o homem solitário inclinado, ainda perfilado, era por Munch retratado na parte da frente da cena onde ele então apareceu mais perto do lago e o espectador da obra de arte.

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Fonte: FIGURA 3. Edvard Munch, Galeria Despair Thiel, Estocolmo. Reproduzido com permissão.

Introduzido no próximo desenho de carvão vegetal (Figura 4) foi um chapéu redondo sobre o homem enquanto ele continuava a olhar para o perfil no lago. Esta forma arredondada do chapéu finalmente se enfatizava nas linhas curvas do céu e do corpo do homem na obra de arte completa. Seguindo este desenho, ele fez mais dois esboços de caneta e tinta, um (Figura 4, à direita) representava um homem de manchas redondas na mesma posição que anteriormente e o outro mostrou o homem, pela primeira vez, olhando para a frente (Figura 5, esquerda). Esta mudança constituiu uma mudança criativa e criativa de apresentar o homem dentro e conectado à cena da natureza ao invés de virar o perfil e observá-lo separadamente.

Fonte: FIGURA 4 e 5. Edvard Munch, Despair c.1892 (ambos). Caneta e tinta. Munch Museum, Oslo. O Munch Museum / Reproduzido com permissão.

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Na versão final (Figura 1), primeiro feito como uma litografia e mais tarde como uma pintura, o homem sem rosto, sem chapéu, mas de cabeça redonda, é retratado com uma boca de grito aberto oval e com formas diferentes, porém semelhantes, em ambos os lados do céu vermelho e o corpo do homem. Munch tinha visivelmente integrado o homem gritando com a cena e produziu o que foi descrito como universal. As duas últimas etapas indicam o uso de um processo homospatial criativo – concebendo e usando ativamente duas ou mais entidades discretas ou imagens ocupando o mesmo espaço, uma concepção que leva à articulação de novas identidades. O artista justapôs a frente enfrentando o homem redondo com a vista da natureza e, como indicado pela composição, então, mentalmente, sobrepôs uma imagem desse homem na cena. Desta forma, ele desenvolveu as formas arredondadas de cabeça, boca, céu e corpo e as imagens expressivas que integram o homem com a natureza. Embora a obra de arte tenha começado com a experiência psicótica de uma alucinação visual, era necessário que o artista transformasse sua imagem inicial no trabalho e pensasse ao longo de mais de um ano para produzir uma obra de arte criativa. As alucinações visuais, como Munch, geralmente ocorrem em doenças psicóticas, mas são necessários processos criativos saudáveis ​​para transformá-los em arte. O processo homossexual criativo envolvendo superposição de imagens é uma forma de conhecimento consciente e intencional saudável e não um produto da condição patológica. Ele é usado para produzir inovações e unificações e, como no caso de "The Scream", articular os fundamentos emocionais de idéias e experiências. No geral, o pensamento intenso e flexível de Munch ao longo do ano foi uma instância de um processo criativo saudável e transformador.