No Twitter ontem, houve um hashtag ao redor: #ALLCAPSPROPOSAL. Impulsionado pelas tendências recentes para o financiamento de fontes de ciência para a ciência (o que eu desejo profundamente não teve que acontecer, o forte apoio federal para a ciência ajuda todos os cidadãos), bem como a piada que, às vezes, torna seu ponto mais claro, tudo o que você tem que fazer é gritar isso, os cientistas chamaram os principais pontos de suas propostas de concessão. O meu era:
TODOS DIZ QUE O TEATRO FAZ COISAS IMPRESSIONANTES PARA OS MIÚDOS. MAS QUE COISAS? E PARA QUE OS MIÚDOS? E COMO? PROMOÇÃO PARA FIGURAR-LA.
E, na verdade, quando pensei nisso, percebi que dividir esses 123 personagens (é exatamente 140 quando você adiciona a hashtag) poderia ser muito útil em pensar sobre o teatro de uma perspectiva cognitiva e psicológica. Então aqui está. Minha quebra de coisas, quais crianças e como. Começando com a suposição subjacente de que o teatro faz coisas incríveis para crianças.
O teatro é uma ferramenta flexível. É menos uma atividade definida com uma progressão manual e de intervenção (embora possa ser usada desse jeito), que tipos de atividades, tipos de mentalidades e formas de explorar outros comportamentos, estados mentais, etc.
QUE COISAS?
Então, aqui estamos falando de resultados. Deixando de lado a idade, o tipo de população e o que está causando resultados (veja abaixo), vamos falar sobre o que pode mudar quando você está envolvido no teatro. E note, nem todos os resultados se aplicam a todas as faixas etárias ou populações ou tipos de experiência teatral. Pode ser que alguns resultados apenas ocorram com algumas experiências teatrais, em algumas populações. Tais questões exigem um estudo cuidadoso e experimentação. Também importante: estou falando sobre PARTICIPAÇÃO em atividades teatrais, não assistindo como público, não escrevendo como dramaturgo, não projetando ou dramaturgia ou direção, embora todos esses elementos às vezes sejam parte de uma pessoa que está aprendendo a atuar. Eu lidaremos com um aspecto desse teatro improvisado contra scripts versus teatro integrado / educacional, sob "como".
Quando psicólogos e educadores falam sobre os benefícios do teatro, existem três principais tipos de resultados discutidos: social, emocional, cognitivo. Se você estiver interessado em mudanças no cérebro, eu apenas postarei que qualquer mudança no cérebro causará uma mudança em um desses três tipos de resultados, então nós apenas assumiremos mudanças neurológicas se vermos mudanças comportamentais. Para cada um desses tipos de resultados, temos evidências, algumas mais fortes, algumas mais fracas, de que algum tipo de atividade teatral causa mudanças nesses resultados (novamente, veja COMO para atividades teatrais).
Cognitivo : temos a melhor evidência aqui para que os resultados verbais sejam melhorados por atividades teatrais. Várias meta-análises mostraram que as crianças em programas de teatro melhoram uma variedade de habilidades verbais, incluindo habilidades de leitura e alfabetização, compreensão narrativa, tamanho e riqueza de vocabulário. E alguns programas integrados de drama também mostraram melhorias em resultados acadêmicos, como vocabulário e compreensão científica, e progresso acadêmico geral, com base nesse aumento no vocabulário e nas habilidades verbais.
Emocional : "habilidades emocionais" é um grande guarda-chuva (assim como social e cognitivo), mas subsumido sob este guarda-chuva são o conhecimento de emoção e controle ou regulação emocional. Há algum trabalho que sugere que os alunos possam aprender a controlar suas emoções de maneiras mais saudáveis (por exemplo, usando menos repressão emocional, expressando mais) e que, enquanto atuam, as crianças ganham conhecimento sobre emoções, tanto em si mesmas como em outras. Há também evidências de que as crianças podem ganhar autoconsumo depois de se envolverem no teatro, que podem estar relacionadas ao conhecimento emocional no eu e também se estendem aos conceitos sobre o eu em relação aos resultados acadêmicos ou sociais.
Social : Finalmente, há evidências de que as crianças ganham em empatia e teoria da mente de se envolverem em teatro e atuando. Sentir-se mais perto dos pares e a compreensão de outros também pode ser afetada positivamente. As habilidades sociais mais gerais, como as amizades, são compostas por habilidades menores, como responder adequadamente, comunicação social, compreensão de scripts sociais, tomada de perspectiva, imitação e até criatividade social. Todas essas habilidades subjacentes têm pequenos níveis de evidência de que são afetados positivamente pelo teatro, mas há muito mais trabalho a ser feito para desvendar essa área.
QUE FILHOS?
Então, quais crianças provavelmente ganharão os benefícios acima do teatro? Podemos derrubar isso de várias maneiras. O primeiro é por tipo de população: tipicamente desenvolvendo, desenvolvimento atípico (por exemplo, crianças com Transtorno do Espectro Autista ou atrasos de desenvolvimento), ou em risco de desenvolvimento atípico (por exemplo, SES muito baixo). O segundo é por idade: bebês (sim, há teatro para bebês, e é incrível), pré-escolares que já estão envolvidos em grandes quantidades de fingimento e peça de papel, crianças em idade escolar, alunos do ensino médio na peça, alunos de ensino médio ou seriamente ou casualmente envolvidos no teatro, estudante universitário BFA atuando majores, adultos apenas aprendendo a agir, adultos que estão tentando ser atores profissionais, adultos que são atores profissionais, etc. etc etc.
Gostaria de argumentar que o teatro é tão flexível como uma ferramenta para causar mudanças que quase qualquer população, a qualquer idade, pode ser ajudada, se o tipo de experiência teatral é cuidadosamente projetado, criado pensativamente e adaptável às necessidades dos participantes . Mas esta é uma questão empírica. Podemos testar as diferenças em diferentes faixas etárias dos efeitos do teatro e as diferenças nas diferentes populações.
E sempre há a possibilidade de que o envolvimento no teatro possa ser negativo às vezes. Certamente, na imaginação popular, os atores profissionais são desestabilizados emocionalmente, ego-maníacos, shifters de forma não empáticos, sem personalidade coerente (embora quanto disso seja fama e quanto atua)? Como o teatro poderia ser benéfico para alguns e prejudicial para os outros? Onde você vem das questões, suas fraquezas preexistentes são questões e, o mais importante, qual a experiência real do teatro, quais atividades você está realmente fazendo, importa.
Onde temos provas?
Há uma excelente literatura de pesquisa crescente que mostra que as crianças com ASD, desde o ensino fundamental, médio e médio, ganham nas habilidades subjacentes da comunicação social desde o envolvimento no teatro. Matthew Lerner na Universidade Stony Brook e Blythe Corbett na Universidade Vanderbilt estão realmente na vanguarda aqui. No meu programa de pesquisa com populações não-clínicas, encontrei diferentes níveis de ganhos sociais e emocionais em diferentes faixas etárias: as crianças mais jovens ganham controle emocional e regulação, as crianças mais velhas ganham no conceito de si mesmo e empatia, os adolescentes ganham em teoria da mente e empatia. E o trabalho da literatura de desenvolvimento social mostra que isso faz sentido: em termos de desenvolvimento, as crianças têm que aprender controle e regulação emocional antes de poderem sentir empatia pelos outros e a compreensão cognitiva pode vir ainda mais tarde.
O trabalho que mostra ganhos em habilidades verbais é em populações tipicamente em desenvolvimento e em vários grupos etários. Importante, eu encontrei várias vezes que quanto mais baixa uma criança está em uma habilidade particular, mais eles ganham. É quase como se as crianças estivessem sendo levadas a níveis padrão de habilidades através do envolvimento no teatro, em vez de serem empurradas para a frente da população em geral. Mais pesquisas aqui, para separar grupos etários, populações e níveis preexistentes, são desesperadamente necessárias.
Há muito mais anedotas e programas onde as pessoas envolvidas acreditam fortemente nos efeitos positivos do programa do que na pesquisa. Mas isso significa que a base para começar é forte! Enquanto os pesquisadores realmente prestarem atenção para o que está acontecendo na sala de aula, na sala onde acontece (gritar para os fãs de Hamilton), podemos começar a entender quais as populações são ajudadas em quais áreas pelas quais atividades.
COMO?
Ao falar sobre como, você realmente está falando sobre "mecanismo". Ou seja, que atividade no meio de atividades teatrais está causando mudanças. Primeiro, temos que dividir os diferentes tipos de atividades teatrais onde houve pesquisa. Então, o que é semelhante e o que é distinto entre esses tipos de atividades teatrais pode nos mostrar o que exatamente está causando mudanças, se a mudança for medida da mesma maneira. Grupos de controle em experimentos isolam o que os elementos "estranhos" (ou seja, não teatrais) de qualquer programa podem estar causando mudanças. A evidência aqui é bastante fina no chão, que é muitas vezes usada como uma desculpa para não confiar que é o teatro per se que está causando mudanças. Meu voto, é claro, é usá-lo como uma desculpa para mais e melhores pesquisas!
Os elementos que podem estar causando mudanças são muitos. Em um artigo da Dra. Wendy Mages sobre as descobertas de que as habilidades verbais são positivamente afetadas pelo teatro, ela quebra, pelo menos, 13 motivos separados. Apenas os motivos, nem mesmo as atividades individuais. E na ciência de intervenção, muitas vezes falamos sobre a gestalt de uma intervenção (ou seja, o efeito da intervenção como um todo), em comparação com os elementos individuais. A questão de onde a eficácia reside é difícil ao pensar sobre o comportamento humano. Como molecular nós queremos obter?
Em um nível amplo, existem três tipos de atividades teatrais em que as crianças freqüentemente se envolvem: aulas de teatro ou performances, aulas de improvisação ou performances, e educação ou teatro integrado (o que raramente tem um elemento performativo). Apenas essa separação por si só poderia ajudar os pesquisadores a determinar os efeitos de um script versus nenhum script, integrando o teatro com outro tópico ou apenas fazendo teatro por causa do teatro e performance versus nenhuma performance. No meu próprio trabalho, comparei os resultados nas aulas de teatro versus artes visuais e aulas de música, para isolar os elementos verbais e fisicalizados do teatro, mantendo os elementos artísticos e de expressão comuns a todas as artes. Em outros trabalhos, comparei jogos de drama (sem desempenho) para construir com blocos (que também são objetivos físicos e objetivos) e o tempo da história (que também é narrativo e orientado por caracteres). Isso mantém constantes elementos de interação de grupo constantes ao isolar o que eu acredito ser a chave: encarnação de emoções, comportamentos e estados mentais.
O que é consistente em todos os tipos de teatro, em todos os tipos de populações, entre grupos etários e configurações é a transformação física do eu. Em todos os tipos de teatro, as crianças têm de encarnar algo que está separado de si mesmo no momento, seja um personagem completo, uma emoção momentânea, um texto de um script. Como essa encarnação é expressa, criada e compreendida varia de acordo com a idade, pela teoria e método de atuação, pelo resultado que você está tentando mudar. Mas "conseguir algo em seus pés" é consistente. Mesmo que isso signifique sentar-se com uma mentalidade diferente (você não precisa ser capaz de andar para fazer teatro). Separando o self da atividade. Examinando a certa distância, e depois trazendo o eu de volta para dentro dele. A maneira mais eficaz de fazer isso é para mim a grande questão. Como as crianças podem ensinar a usar o teatro para examinar emoções, comportamentos, palavras, personagens, pessoas, tópicos, idéias à distância, e depois expressá-las através de si? Quais são os elementos da experiência mais importantes? Quais crianças precisam de quais elementos? Como podemos integrar o conhecimento de criadores de teatro e educadores com as questões de psicólogos e cientistas cognitivos? Obviamente, isso é incrivelmente complicado, apenas para definir as áreas, nem mesmo para começar a resolvê-las!
Mas, como eu tweed, prometo, eventualmente, lenta, minuciosamente, cientificamente, humanisticamente, continuar tentando descobrir.
