Por que Justin Pearson se recusa a ser complacente

O fundador de três gravadoras One G desafia a ortodoxia.

“Sinto muito em dizer, mas não acabou

Eu já passei por isso antes

E estou fadado a passar por isso novamente.

Mas ainda como isso aconteceu?

Foi filmado uma e outra vez.

Talvez seja porque somos todos tão incompletos ”

De “Blue Note” por Swing Kids.

Justin Pearson sabe como empurrar o envelope.

Pearson não apenas se comprometeu a tocar bandas que fundem metal extremo e hardcore como The Locust e Swing Kids, mas Pearson também fundou a Three One G Records, que tem sido o selo de algumas das mais extremas bandas como Cattle Decapitation e Cruz Morta. Seu novo livro The Race to Zero é uma compilação de mais de vinte e cinco anos de suas letras incendiárias e instigantes.

E no centro de sua música e sua abordagem da vida é uma simples diretiva – não seja complacente com o mundo ao seu redor.

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Fonte: Foto de Becky DiGiglio

Pearson, em tenra idade, sentiu os efeitos pessoais do que descreveu como uma cultura que não permitia a diversidade. “Eu cresci em Phoenix, Arizona, e era lixo muito branco”, Pearson me disse. “Nada foi capaz de se destacar, não importa que tipo de política social fosse. Foi essa estranha cultura de vaqueiros do shopping.

Então a tragédia aconteceu e o pai de Pearson foi morto, resultando na mudança de Pearson para San Diego. Inicialmente, para Pearson, San Diego não fornecia porto seguro. “Meu pai foi assassinado quando eu tinha 12 anos, então quando minha mãe me mudou para San Diego, foi uma grande mudança em meu ambiente em muitos níveis”, ele disse. “Foi horrível – o mundo em que eu estava morando era muito estranho”.

Pearson relembra um incidente em que ele foi atacado fisicamente por skinheads. “Eu já praticava skate e punk music. E foi uma loucura, porque quando eu tinha 12 anos e me mudei para San Diego, lembro de ter sido espancado por esses skinheads e punks neo-nazis esquisitos ”, descreveu Pearson. “E isso foi uma coisa estranha de se conceber, porque eu pensava: ‘Estamos na mesma merda’. Mas eles iriam borrifar suásticas pintadas em suas rampas de skate e coisas assim, o que é bem clichê … Mas eu não sinto que eles fossem abertamente racistas. Eu sinto como se fosse uma mentalidade de atleta, idiota. ”

Embora Pearson obviamente não tenha ficado feliz por ter sido agredido, em retrospecto, ele sente que o incidente ajudou a esclarecer seus sentimentos sobre a divisão e a exclusão de pessoas, o que seria uma base importante para o desenvolvimento de suas crenças políticas. “Sem perceber até que fiquei muito mais velho, fui contra esse conceito de dividir as pessoas. Eu estava completamente contra a merda ”, lembrou Pearson. “Obviamente, eu vou ser contra os caras, isso vai me fazer odiá-los. Vocês roubaram minha camiseta do Misfits e os discos de merda do meu Dead Kennedy e essa merda. Mas você me odeia. Por quê? E eles também eram ricos e eu não era. Você poderia simplesmente comprar essas coisas e eu realmente não poderia. Foi uma coisa muito estranha de se pensar.

Mais, Pearson descobriu que, enquanto ele foi rejeitado e atacado pelos skinheads, ele foi abraçado por algumas das crianças mexicanas do bairro. “E então havia todos esses chulos e guapos mais jovens que me receberam em seu grupo porque essas peles e punks racistas me odiavam. Então eu falei: ‘Esta é uma viagem’. Tipo de identificação com uma cultura diferente ”, disse Pearson. “Todos me chamavam de ‘louco Spike’ porque eu tinha cabelo espetado. Esse foi o nome da minha gangue.

Essas experiências alimentaram um interesse em compreender questões sociais e políticas. “Então, aos 12 anos, estou tentando conceituar relações raciais e normas sociais estranhas”, disse ele. “A maioria das crianças com idades entre 12 e 13 anos, as diferentes panelinhas com as quais estão lidando, não estão lidando com fascistas, sendo espancadas e colocadas no hospital.

“A hostilidade e o constrangimento me projetaram neste estranho reino da política social”.

Acima de tudo, porém, Pearson sente que essas experiências resultaram em um profundo compromisso de questionar e desafiar as normas sociais e políticas – para combater a complacência. “Normalmente, se eu tivesse crescido em Phoenix, teria acabado de me tornar um balancim de punk do lixo branco. Isso teria sido bom, mas sou grato por ter visto coisas diferentes e perceber que as coisas poderiam ser muito diferentes ”, explicou ele. “Você tem complacência em que você tem pessoas aceitando apenas algum tipo de norma por conveniência. Eu acho que é bom para algumas pessoas. Mas para mim, isso se liga à ética punk do queijo – questionar tudo.

“Eu fiz – eu literalmente questionei tudo.”

Logo Pearson estava adotando mais formas não tradicionais e extremas de música. “Então eu meio que entrei em música realmente obscura”, lembrou Pearson. “Então, as coisas que saíram de lá foram muito boas – apenas muito estranhas e não muito tradicionais. Meus gostos eram bem ecléticos.

Mais, Pearson encontrou música que não era apenas extremamente sonora, mas também em termos da mensagem política dos artistas. “Eu cresci ouvindo bandas como Fugazi e Dead Kennedys. Então, eu estava nessa rota política inclinada desde os 10 anos, talvez 11 ”, explicou ele. “Se você estivesse me perguntando qual era minha maior influência na vida, é John Lydon. Eu cresci nos Sex Pistols. Eles eram muito provocativos e muito conflituosos e fazia sentido ”.

Pearson lembrou que ficou particularmente impressionado com a Dischord Records, fundada por Ian MacKaye, da Minor Threat, e depois Fugazi. “Uma das minhas maiores influências foi Dischord. Para mim, fazia sentido ter ética e moral – e não ‘isso vai vender’ ”, disse Pearson. “Era mais sobre comunidade e se arriscar e ‘isso é doce, isso é radical’. Eu nunca vou fazer um show ao vivo, mas vou colocar isso fora porque é muito legal ‘”.

Pearson acha que, como San Diego era mais tradicional, havia menos oportunidades para que formas de arte não tradicionais e artistas apresentassem seu trabalho. Ironicamente, Pearson credita a vibração mais conservadora de San Diego não apenas com o desenvolvimento de seu gosto musical, mas também por encontrar uma comunidade de outros artistas que compartilhavam sua paixão pela música e pela não-complacência.

“Eu acho que crescer em San Diego, foi um forte conservador em coisas como arte e coisas assim… não era como cidades maiores como São Francisco ou Los Angeles, ou Nova York ou qualquer outro lugar”, explicou Pearson. “Não tínhamos plataforma. E então as pessoas estavam fazendo shows em cima de estruturas de estacionamento, nos esgotos e coisas assim. É meio que definir um tom para ir contra isso – o conceito de complacência. Eu realmente não tenho uma opção. Era um estilo de vida que eu tinha que estar imerso.

“Ele me escolheu – eu não escolhi isso.”

Logo, Pearson passou de ouvir e apreciar música mais extrema para tocar música. E Pearson descobriu que, como muitas das bandas que ele imitou, sua música e política andavam de mãos dadas. “Então, quando eu tinha 15 anos e tocava música, já estava praticamente imerso na política. Eu toquei em uma banda chamada Struggle e fui na minha primeira turnê. Acabei fazendo um disco com esse selo do Ebullition. E se encaixa nesse tipo de mentalidade esquerdista de política social fora da música atual ”, descreveu Pearson. “E todos os envolvidos nessa cena eram muito parecidos com certas ideologias políticas. Então, isso foi de mãos dadas com a música imediatamente. Obviamente, estamos tocando algumas notas, mas foi sobre a mensagem e, mais ainda, sobre o estilo de vida ”.

Pearson achava que muitos dos eventos mundiais da época alimentavam seu interesse por questões políticas. “Foi uma época estranha para crescer. Havia muita coisa acontecendo; os distúrbios de Rodney King, a primeira parcela da Guerra do Golfo ”, lembrou ele. “Então, eu era muito ativo politicamente.”

Para Pearson, sua música tem sido um trabalho de amor em que música e causas sociais foram fundidas. “Eu não tinha dinheiro. E nós não ganhamos nenhum dinheiro. Quando eu tinha 15 anos, a maioria dos shows que estávamos tocando eram shows beneficentes. Não é que nós quiséssemos tocar música – nós precisávamos. A única maneira que poderíamos funcionar neste mundo e sobreviver era se tivéssemos uma saída ”, explicou ele. “Então, a maioria dos shows que estávamos jogando eram esses benefícios estranhos para todos os tipos de questões sociais. Que garoto de 15 ou 16 anos pensa sobre essas coisas e se importa? E pensa: “Vou gastar meu tempo fazendo isso?” Era estranho ir a Tijuana e fazer shows que eram benefícios para os direitos dos trabalhadores e ir para casa sem nada. Isso é bom para mim e faz sentido, mas não sei se muitas pessoas nessa idade fariam esse tipo de coisa. Então foi uma maneira estranha de pensar ”.

Pearson estava particularmente comprometido em falar contra o preconceito anti-gay. “Nós éramos todos anti-homofobia. Eu realmente me identifiquei com isso, e bandas como Born Again, Downcast, realmente me colocaram em uma direção ”, disse Pearson.

Logo, Pearson também se comprometeu com o veganismo e as causas dos direitos dos animais. “Eu acho que quando eu tinha 15 anos eu estava totalmente interessado em ter uma dieta baseada em vegetais. Mas eu estava mais interessado no lado político, não necessariamente no lado da saúde ”, explicou ele. “O tempo passa e nós fazemos os benefícios dos direitos dos animais, então sempre foi o mesmo para o curso. Nós faríamos benefícios para abrigos de animais e coisas assim. ”

Pearson explicou sua escolha de ser vegano como ligado à maneira antiética que a agricultura industrial opera. “Há todo esse argumento de que outros animais matam animais – o que importa se matamos animais?”, Disse Pearson. “Mas outros animais não encarceram esses seres por causa do consumo … Eu nunca mais vou comer carne na minha vida. Não há dúvidas em minha mente sobre isso.

Uma das coisas que realmente impressionaram Pearson sobre o movimento pelos direitos dos animais foi como bandas de diferentes gêneros poderiam se unir em uma causa. E para Pearson, redefiniu a definição de “punk”.

“Eu me lembro de que havia essa compilação que saiu – a compilação Benefício da Frente de Liberação Animal. Tinha bandas punk e hardcore nela. Mas também tinha KRS-One. E essa foi a minha primeira exposição a um artista de Hip Hop – eu fiquei tipo ‘Fuck man! Isso é tão radical. KRS-One é do caralho punk ”, lembrou ele. “O punk era mais do que apenas música. E então eu comecei a redefinir o que o punk era porque o punk não era apenas uma batida rápida e um moicano. É como James Chance da Contortions ou alguém redefinindo qualquer tipo de norma social, suponho. Falando sobre complacência – James Chance é mais punk rock do que a maioria das bandas punk eo cara estava tocando saxofone e vestido de terno. E o KRS-One está falando sobre ser vegetariano. Ele estava falando com um grupo demográfico que não aceitava necessariamente algo assim. Isso foi simplesmente insano para mim.

Pearson traça grande parte do ethos punk rock de volta ao movimento de arte situacionista. “Você volta ao dadaísmo ou, mais especificamente, ao movimento situacionista, que inspirou os Sex Pistols e ainda me inspira e as coisas que eu faço”, explicou Pearson. “Situacionistas estavam muito na sua cara, coisas obscuras, obscuras e políticas. Que tipo de vínculo com os elementos mais progressistas de qualquer movimento social, sejam direitos dos animais ou direitos das mulheres, direitos dos gays, direitos ambientais – onde você pode ter uma mensagem que não é necessariamente ofensiva. Há um pouco de confusão envolvida talvez onde você tem que pensar sobre isso – um pouco intelectual. Isso é meio radiante quando você tem que pensar sobre isso.

“Quando você tem arte que é sincera e desafiadora, então você vai mudar o modo de pensar das pessoas.”

Com o passar do tempo, Pearson começou a ver tendências na cena musical que ele havia visto em um nível mais sociopolítico. O que para ele começou como uma subcultura rebelde, mais não-conformista, começando a criar normas próprias. E aqueles que violaram essas novas normas receberam o mesmo tratamento severo que ele fazia quando era criança e não se encaixava nos padrões tradicionais.

“Depois de alguns anos tocando no Struggle e conhecendo todo mundo afiliado com o selo Ebullition, eu comecei a ver também que as coisas eram muito complacentes nesse reino também. Houve muitas críticas a outras bandas ”, lembrou Pearson. “Eu lembro que a gravadora colocou essa revista chamada Heart Attack e eles estavam criticando bandas como Antioch Arrow pela forma como eles pareciam, porque eles não eram abertamente políticos, e os escreviam como uma espécie de coisa esquisita e gimmicky. Para mim, eles foram uma das melhores bandas de todos os tempos e muito influentes. ”

Na verdade, algumas pessoas levaram a ortodoxia do punk rock a tal ponto que um pioneiro hardcore foi agredido em certo ponto por “esgotar-se”. “Jello Biafra sendo espancado – eu o conheço e ele realmente está no chão. É lixo ”, disse Pearson. “A coisa com o punk foi – novamente voltando para essa ideologia niilista – mesmo quando você fala sobre como Jello foi espancado. Você tem essa mentalidade estúpida de ‘Fuck the World’. Não é bem isso que o punk é. É totalmente o que o punk não é. E isso é totalmente estranho sobre como é mal interpretado por tantas pessoas culturalmente ”.

“Se não fosse por Jello, as pessoas que o espancavam provavelmente não seriam quem são.”

Eventualmente, esta é uma das razões pelas quais Pearson foi motivado a iniciar sua própria gravadora. “E então comecei o Three One G, consegui manter esse padrão político e mentalidade política do que aquela comunidade tinha. Eu também fui capaz de me afastar e me relacionar com eles – eles não eram realmente excluídos – mas eles não foram aceitos por esse grupo ”, explicou Pearson. “E então eu comecei a perceber, eu poderia ser as outras coisas que são legais para mim que não fazem parte de uma coisa. Também também, ter a habilidade de tocar shows com bandas de cumbia ou fazer um show com palestras de Jello Biafra. Ou faça um show com Crash Worship. Eu era muito não-complacente dessa forma porque havia todos os tipos de expressões artísticas acontecendo ao mesmo tempo. Nem todos estavam na mesma página política ou socialmente, mas estavam aceitando e compreendendo os antecedentes do outro. E acho que isso foi realmente importante ”.

Pearson também é cuidadoso em ser mais inclusivo em sua abordagem a outras pessoas que não são veganas. “Nós vamos odiar as pessoas que fazem isso ou fazem isso? Para mim, minha mãe nunca será vegetariana. Eu odeio minha mãe? Não, eu amo minha mãe mais do que tudo ”, disse ele. “Há escolha pessoal e depois há estilo de vida. Você vive sua vida como um exemplo e como uma influência possivelmente. Então, quando alguém não tem a capacidade de viver um estilo de vida vegano saudável, não vou evitá-los ou dizer que estão errados. Se é parte da cultura de alguém ir caçar e matar um animal e comê-lo ou usar sua pele, isso faz parte de sua cultura. Eu não vou debater isso.

Na verdade, o próprio Pearson se envolve em comportamentos que não são considerados ortodoxos na comunidade vegana. “Isso vem da experiência pessoal e da capacidade de tomar suas próprias decisões. Por um lado, muitas pessoas na mentalidade vegana se opõem às minhas crenças. Mas eu uso couro em segunda mão. E eu vou e volto porque acho que os materiais sintéticos são horríveis para o planeta e estão destruindo a terra e os animais também ”, explicou ele. “Então, para mim, eu luto com qual é o melhor caminho para eu trabalhar neste mundo e ter roupas adequadas. Eu poderia ter um cinto de couro que pudesse durar vinte anos ou trinta anos. Ou eu poderia ter um cinturão sintético que duraria dez anos e eu tenho que pegar três deles.

Pearson dedicou bastante tempo a debater essa decisão. “Eu vou discutir comigo mesmo. Eu vou pensar: ‘Eu tenho essa jaqueta de couro – isso é uma merda.’ Mas então eu vou pensar ‘eu vou usar porque é uma jaqueta e existe e eu não vou comprar uma nova. E isso vai ser assim ”, disse ele. “Eu luto com isso e não sei o que é certo e o que é errado. Mas acho que, em última análise, o que está certo é o fato de eu estar mesmo reconhecendo, abordando e contemplando isso ”.

Pearson se sente confortável que, se continuar pensando nisso, encontrará a melhor decisão para ele. “Para mim, pessoalmente, eu apenas tento fazer o meu melhor. Alguém me entrega algo de graça que é um subproduto animal. Ou eu o encontro e o obtenho de graça, usado – eu sinto que não devemos jogar isso fora. Já existe. Então, há todo o conceito de karma ”, explicou Pearson. “Houve morte e depois há essa energia negativa envolvida nisso. Eu criei isso? Eu não quero apoiar uma indústria que só vai abater animais. É um assunto tão complexo. E você tenta encontrar a rota pessoal ou justificativa para as coisas que você faz.

E ele acha que o processo de tentar entender a complexidade das questões é mais importante do que seguir um conjunto estrito de regras – e também é mais provável que leve ao melhor resultado. “A maioria das pessoas não chega a esse ponto. E eu sinto que precisamos ser um pouco mais tolerantes sobre nós mesmos, especialmente se quisermos mudar. Eu entendo que você está vestindo uma jaqueta de couro. Parece um certo tipo de moda e você pode influenciar outras pessoas nesse sentido ”, disse ele. “É apenas uma luta e sei que será uma luta constante. Mas tudo que sei é que fiz o meu melhor. Eu não vou comer carne ou laticínios nunca mais em toda a minha vida. E eu não tenho problema com isso.

Pearson está feliz com o efeito que ele teve em pessoas como sua mãe. “Minha mãe não precisa comer carne. Ela só vai. Mas eu definitivamente acho que fiz uma influência sobre a minha mãe ao longo dos anos ”, disse ele. “Ela tem um pouco mais de conhecimento sobre fontes de alimentos e coisas desse tipo. Então, se você vai fechar todo mundo e ser muito militante sobre isso, na maior parte, as pessoas não vão prestar atenção. Eles vão pensar que você é um idiota e não te ouvir. Ninguém quer isso, tanto quanto a capacidade de mudar.

Pearson não tem planos de deixar de ser vegano. “As pessoas dirão: ‘Você ainda é vegano?’ Eu nem entendo porque essa pergunta surge. Parece estranho. Apenas suponha que eu sou e assim será. Eu fiz essa escolha de estilo de vida há 25 anos e fiquei com ela. Está bem.”

E ele continuará fazendo música e falando contra a complacência. “Eu penso com meu coração e minha mente. Eu faço o que acho melhor. E eu ainda estou descobrindo isso. Não é pelo dinheiro. É sobre essa comunidade e ideologia cultural.

“Qual é o que mantém isso para mim.”